Beverly Hills huisvrouw (tweeluik)

Door David Hockney SKU: 199273

David Hockney's "Beverly Hills Housewife (Diptych)" is een fascinerend kunstwerk geschilderd in 1966. Dit tweeluik bestaat uit twee panelen waarop dezelfde vrouw in verschillende houdingen en hoeken is afgebeeld. Wat dit schilderij echt bijzonder maakt, is Hockney's baanbrekende verkenning van perspectieven en ruimtelijke relaties. Hij combineert vakkundig realisme en abstractie en daagt de traditionele artistieke normen uit. Met levendige kleuren en gedurfde penseelstreken nodigt Hockney de kijker uit om na te denken over de complexiteit van identiteit en de dynamische aard van perceptie. Dit baanbrekende werk blijft een tijdloze representatie van de innovatieve stijl van de kunstenaar en zijn blijvende invloed op de hedendaagse kunst.

cm
x
25 cm

Let op: standaard wordt de beeldverhouding van het originele kunstwerk gebruikt.

Speciale maat nodig? Vraag een offerte aan of bekijk onze video uitleg om de juiste maat te kiezen.

Toevoegen aan verlanglijst Verwijder van verlanglijst
Totaal € 195

Titel: “David Hockney’s boeiende Beverly Hills huisvrouw (tweeluik)

Jaar geschilderd: 1966

David Hockney’s “Beverly Hills Housewife (Diptych)” is een baanbrekend meesterwerk geschilderd in 1966. Dit iconische kunstwerk bestaat uit twee panelen waarop dezelfde vrouw in verschillende houdingen en perspectieven is afgebeeld. Het toont Hockney’s ongeëvenaarde talent voor het samenvoegen van realisme en abstractie.

Het tweeluik vangt de essentie van Los Angeles uit de jaren 1960, een stad die synoniem staat voor glamour en luxe. Hockney, een Britse kunstenaar die begin jaren 1960 naar Californië verhuisde, werd diepgaand beïnvloed door de levendige cultuur en levensstijl van de stad. In “Beverly Hills Housewife (Diptych)” geeft hij een kijkje in de weelderige wereld van de welgestelden en onthult hij zowel de allure als de oppervlakkigheid die deze wereld kenmerken.

Hockney’s gebruik van felle kleuren en energieke penseelstreken geven het schilderij een gevoel van dynamiek en vitaliteit. Hij plaatst vakkundig contrasterende elementen tegenover elkaar, zoals de gecomponeerde elegantie van het onderwerp en de onderliggende rusteloosheid die de abstracte achtergrond uitstraalt. Deze dichotomie weerspiegelt de paradoxen en tegenstrijdigheden die bestaan in de samenleving en de menselijke ervaring.

Een van de belangrijkste aspecten van dit tweeluik is Hockney’s baanbrekende verkenning van perspectieven en ruimtelijke relaties. Door twee licht verschillende aanzichten van dezelfde vrouw te presenteren, daagt hij de perceptie van de kijker uit en moedigt hij aan om na te denken over de vloeibaarheid van identiteit. De dualiteit van het tweeluik dient als metafoor voor de veelzijdige aard van de mens en de steeds veranderende aard van de werkelijkheid.

“Beverly Hills Housewife (Diptych) is een symbool geworden van Hockney’s innovatieve stijl en blijvende invloed op de hedendaagse kunst. Het markeert een keerpunt in zijn carrière en verstevigt zijn reputatie als prominent figuur in de Pop Art-beweging. De tijdloze relevantie van het schilderij is een bewijs van Hockney’s vermogen om de geest van zijn tijd vast te leggen en tegelijkertijd de grenzen ervan te overschrijden.

Dit kunstwerk is alom geprezen en tentoongesteld in prestigieuze musea en galerieën over de hele wereld en oogst bewondering van kunstliefhebbers, critici en wetenschappers. Het belang ervan reikt verder dan de kunstwereld, want het vertegenwoordigt een culturele momentopname van een specifiek tijdperk en weerspiegelt de universele thema’s van identiteit, rijkdom en de menselijke conditie.

Concluderend is David Hockney’s “Beverly Hills Housewife (Diptych)” een opmerkelijk en diepgaand schilderij dat de essentie van het Los Angeles van de jaren 1960 samenvat en tegelijkertijd de traditionele artistieke normen uitdaagt. De samensmelting van realisme en abstractie, samen met de verkenning van perspectieven, maken het tot een waar meesterwerk dat publiek van alle generaties blijft boeien en inspireren.

Kunstenaar:
Originele maat:
365.8 x 182.9 cm (width x height)
Kunst stromingen:
Minimale breedte:
50 cm
Maximaal te bestellen breedte:
183 cm

In onze kunstgalerie zijn we er trots op uitgebreide wereldwijde verzending aan te bieden aan onze gewaardeerde klantenkring. We begrijpen het belang van uw kunstaanwinsten en de noodzaak om ze met de grootste zorg te vervoeren. Daarom doen we er alles aan om de door u gekozen schilderijen naar elk adres wereldwijd te bezorgen, zonder extra kosten.

Onze betrouwbare koerierspartners zijn ervaren in het omgaan met kostbare kunstwerken en zorgen ervoor dat uw schilderij u in onberispelijke staat bereikt. We bieden een volledig verzekerde levering van deur tot deur, zodat u er zeker van kunt zijn dat uw kunstwerken beschermd zijn tijdens het transport.

Bovendien bieden wij, om tegemoet te komen aan jouw unieke inlijstvoorkeuren, de onderscheidende service om het gekochte kunstwerk rechtstreeks naar elke inlijster over de hele wereld te sturen. Hierdoor kunt u uw schilderij lokaal laten inlijsten door een vertrouwde lijstenmaker, waardoor de kans op schade tijdens transport wordt verkleind.

Ongeacht uw locatie of die van de lijstenmaker, wij streven ernaar om het proces zo naadloos mogelijk te laten verlopen. Het is ons doel om uitzonderlijke service te bieden die aan uw behoeften voldoet en de veilige levering van uw waardevolle kunstwerken garandeert.

We nodigen u uit om onze probleemloze, wereldwijde verzendservice te ervaren, die erop gericht is uw gewaardeerde kunstwerken veilig en efficiënt af te leveren, waar u ook bent.


Vergelijkbare schilderijen