David met het hoofd van Goliath

Door Michelangelo Caravaggio SKU: 15326

Michelangelo Merisi da Caravaggio's "David met het hoofd van Goliath", geschilderd rond 1610, is een ongelooflijk bijzonder kunstwerk. Dit schilderij toont een spookachtige scène waarin David, nadat hij de reus Goliath heeft verslagen, het afgehakte hoofd in zijn hand houdt. Wat het uitzonderlijk maakt is Caravaggio's persoonlijke touch - zichzelf afbeelden als de onthoofde Goliath. Dit zelfportret brengt een diepgaande boodschap over de eigen worstelingen en introspectie van de kunstenaar. De rauwe emotionele kracht van het schilderij, gecombineerd met Caravaggio's meesterlijke gebruik van licht en schaduw, maken "David met het hoofd van Goliath" tot een meeslepend en diep persoonlijk meesterwerk.

cm
x
9 cm

Let op: standaard wordt de beeldverhouding van het originele kunstwerk gebruikt.

Speciale maat nodig? Vraag een offerte aan of bekijk onze video uitleg om de juiste maat te kiezen.

Toevoegen aan verlanglijst Verwijder van verlanglijst
Totaal € 275

Titel: “David met het hoofd van Goliath door Caravaggio: Een diepgaand zelfportret

Jaar geschilderd: rond 1610

Michelangelo Merisi da Caravaggio, een beroemde Italiaanse kunstenaar uit de barokperiode, maakte een zeer persoonlijk en bijzonder schilderij dat kijkers blijft boeien. “David met het hoofd van Goliath’, waarschijnlijk geschilderd rond 1610, is een diepgaand zelfportret dat verder gaat dan het traditionele bijbelse verhaal.

In dit meesterwerk beeldt Caravaggio de bijbelse held David af die het afgehakte hoofd van Goliath vasthoudt. Wat dit schilderij echter anders maakt, is Caravaggio’s toevoeging van zijn eigen zelfportret als de onthoofde Goliath. Deze unieke toevoeging geeft het kunstwerk een diep introspectieve en persoonlijke dimensie, waardoor kijkers een glimp kunnen opvangen van de innerlijke strijd van de kunstenaar en de reflectie op zijn eigen sterfelijkheid.

“David met het hoofd van Goliath’ is bijzonder omdat het Caravaggio’s bereidheid laat zien om zijn eigen kwetsbaarheden en confrontaties met sterfelijkheid onder ogen te zien. Door zichzelf als de verslagen Goliath af te beelden, presenteert Caravaggio een diepgaande reflectie op de complexiteit van macht, trots en sterfelijkheid. Het wordt een visuele metafoor voor de interne gevechten en zelfreflectie die Caravaggio ervoer tijdens zijn tumultueuze leven.

Caravaggio’s gebruik van clair-obscur, met sterke contrasten tussen licht en schaduw die de emotionele impact versterken, laat zien hoe technisch briljant het schilderij is. De uitdrukking op Davids gezicht is een mengeling van triomf, contemplatie en misschien zelfs wroeging, terwijl Caravaggio’s zelfportret als Goliath een gevoel van kwetsbaarheid en introspectie oproept.

“David met het hoofd van Goliath’ heeft erkenning gekregen vanwege de introspectieve aard en het afwijken van traditionele interpretaties van het bijbelverhaal. Caravaggio’s gedurfde zelfrepresentatie en zijn vermogen om diepgaande menselijke emoties over te brengen, maken dit kunstwerk tot een meesterwerk van psychologische diepgang.

Het schilderij nodigt toeschouwers uit om na te denken over de kwetsbaarheid van het menselijk bestaan, de complexiteit van macht en kwetsbaarheid en de onvermijdelijkheid van sterfelijkheid. Het zet aan tot introspectie en moedigt kijkers aan om na te denken over hun eigen triomfen en kwetsbaarheden in het aangezicht van de tegenslagen van het leven.

Tot slot is “David met het hoofd van Goliath” van Caravaggio, vermoedelijk geschilderd rond 1610, een diepzinnig zelfportret dat het traditionele bijbelse verhaal overstijgt. De introspectieve aard, het meesterlijke gebruik van licht en schaduw en de bereidheid van de kunstenaar om zijn eigen kwetsbaarheden onder ogen te zien, maken het tot een heel bijzonder schilderij. Caravaggio’s vermogen om contemplatie uit te lokken en diepe emoties op te roepen, bevestigt zijn nalatenschap als een van de meest invloedrijke kunstenaars uit de geschiedenis.

Originele maat:
116.2 x 20.2 cm (width x height)
Kunst stroming:
Minimale breedte:
50 cm
Maximaal te bestellen breedte:
183 cm

In onze kunstgalerie zijn we er trots op uitgebreide wereldwijde verzending aan te bieden aan onze gewaardeerde klantenkring. We begrijpen het belang van uw kunstaanwinsten en de noodzaak om ze met de grootste zorg te vervoeren. Daarom doen we er alles aan om de door u gekozen schilderijen naar elk adres wereldwijd te bezorgen, zonder extra kosten.

Onze betrouwbare koerierspartners zijn ervaren in het omgaan met kostbare kunstwerken en zorgen ervoor dat uw schilderij u in onberispelijke staat bereikt. We bieden een volledig verzekerde levering van deur tot deur, zodat u er zeker van kunt zijn dat uw kunstwerken beschermd zijn tijdens het transport.

Bovendien bieden wij, om tegemoet te komen aan jouw unieke inlijstvoorkeuren, de onderscheidende service om het gekochte kunstwerk rechtstreeks naar elke inlijster over de hele wereld te sturen. Hierdoor kunt u uw schilderij lokaal laten inlijsten door een vertrouwde lijstenmaker, waardoor de kans op schade tijdens transport wordt verkleind.

Ongeacht uw locatie of die van de lijstenmaker, wij streven ernaar om het proces zo naadloos mogelijk te laten verlopen. Het is ons doel om uitzonderlijke service te bieden die aan uw behoeften voldoet en de veilige levering van uw waardevolle kunstwerken garandeert.

We nodigen u uit om onze probleemloze, wereldwijde verzendservice te ervaren, die erop gericht is uw gewaardeerde kunstwerken veilig en efficiënt af te leveren, waar u ook bent.


Vergelijkbare schilderijen