De biddende jood (rabbijn van Vitebsk)

Door Marc Chagall SKU: 180194

Marc Chagall's ""De biddende Jood (Rabbi van Vitebsk)" werd geschilderd in 1914. Dit meesterwerk heeft een diepgaande betekenis omdat het Chagalls diepe verbondenheid met zijn Joodse erfgoed en geboortestad Vitebsk belichaamt. Het schilderij toont een rabbi verzonken in gebed, omgeven door levendige kleuren en droomachtige beelden, een kenmerk van Chagalls unieke stijl. Met dit kunstwerk vangt Chagall de spirituele essentie van de Joodse cultuur en zijn nostalgische verlangen naar zijn wortels. Het blijft een opmerkelijk stuk, gevierd om zijn emotionele intensiteit en artistieke schittering, waardoor het een van de meest gekoesterde creaties van de kunstenaar is.

cm
x
50 cm

Let op: standaard wordt de beeldverhouding van het originele kunstwerk gebruikt.

Speciale maat nodig? Vraag een offerte aan of bekijk onze video uitleg om de juiste maat te kiezen.

Toevoegen aan verlanglijst Verwijder van verlanglijst
Totaal € 195

Titel: Marc Chagall’s “”De biddende jood (rabbi van Vitebsk)””

Jaar geschilderd: 1914

“De biddende Jood (rabbi van Vitebsk)’ van Marc Chagall is een fascinerend kunstwerk uit 1914 dat een enorme betekenis heeft in de kunstwereld en de Joodse cultuur. Marc Chagall, een vooraanstaand kunstenaar uit de 20e eeuw, stond bekend om zijn unieke stijl, waarin hij elementen uit het kubisme, fauvisme en surrealisme combineerde, maar vooral om zijn diepe verbondenheid met zijn Joodse wortels.

Chagall werd geboren in Vitebsk, een kleine stad in het huidige Wit-Rusland. Zijn opvoeding en ervaringen hadden een grote invloed op zijn kunst. “De biddende jood’ is een voorbeeld van deze connectie als het een rabbijn afbeeldt die bezig is met bidden, omringd door een caleidoscoop van kleuren en grillige beelden. De droomachtige kwaliteit van het schilderij, de zwevende figuren en de etherische sfeer weerspiegelen de poëtische en spirituele benadering van het onderwerp door de kunstenaar.

Op het eerste gezicht straalt “De biddende jood” een gevoel van rust en toewijding uit. De rabbijn, met zijn traditionele kleding en karakteristieke lange baard, lijkt in diepe overpeinzing te zijn. Chagalls gebruik van felle, contrasterende kleuren voegt een aura van mystiek toe en verwijst naar de goddelijke en mystieke aspecten van de Joodse traditie.

Het jaar 1914 was een belangrijke periode in het leven van Chagall en markeerde een periode van intense creatieve productie en persoonlijke ontwikkeling. Ondanks de dreigende schaduw van de Eerste Wereldoorlog onthult dit schilderij Chagalls blijvende verbondenheid met zijn Joodse erfgoed en zijn geboortestad Vitebsk. Er wordt gezegd dat dit kunstwerk werd gemaakt kort na Chagalls huwelijk met Bella Rosenfeld, wiens aanwezigheid en invloed duidelijk aanwezig zijn in veel van zijn werken in deze periode. Bella’s rol als zijn muze lijkt de inspiratie te zijn geweest voor de tedere en emotionele afbeeldingen van liefde en spiritualiteit in “”De biddende Jood.””

Naast de artistieke uitmuntendheid is “De biddende jood” ook van cultureel en historisch belang. Het schilderij is een weergave van de veerkracht en het doorzettingsvermogen van de Joodse gemeenschap, vooral in tijden van onrust. Het vermogen van Chagall om zijn kunst te doordrenken met persoonlijke en collectieve herinneringen roept een gevoel van nostalgie en verlangen op, dat weerklank vindt bij een publiek uit verschillende culturen en generaties.

Het schilderij is tentoongesteld in talloze prestigieuze musea en galerieën over de hele wereld, waaronder het Art Institute of Chicago en het State Hermitage Museum in Sint-Petersburg. De blijvende populariteit en erkenning bevestigen de status als een van Chagalls meest gevierde en iconische meesterwerken.

Tot slot blijft Marc Chagall’s “De biddende Jood (rabbi van Vitebsk)”, geschilderd in 1914, een gekoesterd en vereerd kunstwerk in de kunstwereld, gekoesterd om zijn artistieke schittering, diepe spirituele thema’s en aangrijpende verbinding met het Joodse erfgoed en de geliefde geboortestad van de kunstenaar. Dit tijdloze meesterwerk blijft kijkers inspireren en boeien en herinnert ons aan de blijvende kracht van kunst om tijd en culturen te overstijgen.

Kunstenaar:
Originele maat:
84 x 104 cm (width x height)
Kunst stromingen:
Minimale breedte:
40 cm
Maximaal te bestellen breedte:
122 cm

In onze kunstgalerie zijn we er trots op uitgebreide wereldwijde verzending aan te bieden aan onze gewaardeerde klantenkring. We begrijpen het belang van uw kunstaanwinsten en de noodzaak om ze met de grootste zorg te vervoeren. Daarom doen we er alles aan om de door u gekozen schilderijen naar elk adres wereldwijd te bezorgen, zonder extra kosten.

Onze betrouwbare koerierspartners zijn ervaren in het omgaan met kostbare kunstwerken en zorgen ervoor dat uw schilderij u in onberispelijke staat bereikt. We bieden een volledig verzekerde levering van deur tot deur, zodat u er zeker van kunt zijn dat uw kunstwerken beschermd zijn tijdens het transport.

Bovendien bieden wij, om tegemoet te komen aan jouw unieke inlijstvoorkeuren, de onderscheidende service om het gekochte kunstwerk rechtstreeks naar elke inlijster over de hele wereld te sturen. Hierdoor kunt u uw schilderij lokaal laten inlijsten door een vertrouwde lijstenmaker, waardoor de kans op schade tijdens transport wordt verkleind.

Ongeacht uw locatie of die van de lijstenmaker, wij streven ernaar om het proces zo naadloos mogelijk te laten verlopen. Het is ons doel om uitzonderlijke service te bieden die aan uw behoeften voldoet en de veilige levering van uw waardevolle kunstwerken garandeert.

We nodigen u uit om onze probleemloze, wereldwijde verzendservice te ervaren, die erop gericht is uw gewaardeerde kunstwerken veilig en efficiënt af te leveren, waar u ook bent.


Vergelijkbare schilderijen