De vrouw met de rand

Door Pablo Picasso SKU: 190246

Pablo Picasso's "De vrouw met de rand" is een opmerkelijk schilderij dat in 1905 werd gemaakt tijdens zijn baanbrekende "Rozenperiode". Dit meesterwerk valt op door de innovatieve afbeelding van een vrouw die een scherp instrument vasthoudt, wat tegelijkertijd kracht en kwetsbaarheid betekent. De emotionele diepte van het kunstwerk en het unieke kleurgebruik geven de essentie weer van menselijke strijd en veerkracht. Picasso's vertrek van traditionele voorstellingen in dit schilderij illustreert zijn gedurfde artistieke visie, waardoor het een uitzonderlijk werk is dat een scharniermoment in de evolutie van de moderne kunst markeert.

cm
x
48 cm

Let op: standaard wordt de beeldverhouding van het originele kunstwerk gebruikt.

Speciale maat nodig? Vraag een offerte aan of bekijk onze video uitleg om de juiste maat te kiezen.

Toevoegen aan verlanglijst Verwijder van verlanglijst
Totaal € 195

Titel: “Pablo Picasso’s iconische meesterwerk: De vrouw met de rand

Jaar geschilderd: 1905

Pablo Picasso, de revolutionaire Spaanse kunstenaar, maakte een van zijn meest iconische meesterwerken, “De vrouw met de rand”, tijdens zijn innovatieve “Rozenperiode” in 1905. Dit uitzonderlijke schilderij toont een vrouw die een scherp instrument vasthoudt en een delicate balans van kracht en kwetsbaarheid voorstelt.

Tijdens de “Rozenperiode” maakte Picasso de overgang van zijn eerdere melancholische Blauwe Periode naar een meer optimistische en levendige stijl. De warme roze en oranje tinten in dit schilderij roepen een gevoel van tederheid en hoop op en betekenen een keerpunt in het leven en werk van de kunstenaar.

“The Woman with the Edge’ is een belangrijk kunstwerk omdat het afwijkt van conventionele voorstellingen van vrouwen. Picasso daagde de maatschappelijke normen uit door de vrouwelijke figuur af te beelden als zowel krachtig als raadselachtig. De vastberaden uitdrukking van de vrouw en haar stevige greep op de scherpe rand tonen haar veerkracht en assertiviteit, maar haar blik blijft introspectief, hintend op innerlijke complexiteiten.

Het schilderij belichaamt ook Picasso’s fascinatie voor emoties en psychologische diepgang. De contemplatieve houding en dubbelzinnige uitdrukking van het onderwerp nodigen kijkers uit om na te denken over de gedachten en gevoelens van de vrouw. Deze artistieke verkenning van de menselijke psychologie was een kenmerk van Picasso’s werk en droeg bij aan de opkomst van de moderne kunst.

Bovendien weerspiegelt “The Woman with the Edge” de culturele en sociale invloeden van het begin van de 20e eeuw. Het was een tijd van snelle maatschappelijke veranderingen en de groeiende emancipatie van vrouwen, en Picasso’s afbeelding kan worden gezien als een erkenning van de veranderende rollen en uitdagingen waarmee vrouwen in die tijd werden geconfronteerd.

De innovatieve technieken en symboliek die in dit schilderij zijn gebruikt, hebben het tot een gevierd kunstwerk in de kunstwereld gemaakt. Het is een goed voorbeeld van Picasso’s artistieke genialiteit, zijn vermogen om grenzen te verleggen en zijn diepe verbondenheid met de menselijke ervaring.

Meer dan een eeuw later blijft “The Woman with the Edge” wereldwijd het publiek boeien. De tijdloze aantrekkingskracht ligt in het vermogen om emoties en verhalen over te brengen die tijd en plaats overstijgen. De invloed van het schilderij op volgende generaties kunstenaars is duidelijk, want het markeerde een cruciale stap in de richting van de abstractie die de moderne kunst in de jaren daarna domineerde.

Concluderend blijft “De vrouw met de rand” een uitzonderlijk en invloedrijk schilderij in de illustere carrière van Pablo Picasso. Het belang ligt niet alleen in de artistieke schittering en baanbrekende stijl, maar ook in het portretteren van een complexe en mondige vrouwelijke figuur tijdens een transformerende periode in de geschiedenis. Dit meesterwerk blijft inspireren en weerklank vinden bij kunstliefhebbers en historici, en zorgt ervoor dat Picasso’s nalatenschap generaties lang blijft voortleven.

Kunstenaar:
Originele maat:
51 x 61.4 cm (width x height)
Kunst stromingen:
Minimale breedte:
40 cm
Maximaal te bestellen breedte:
122 cm

In onze kunstgalerie zijn we er trots op uitgebreide wereldwijde verzending aan te bieden aan onze gewaardeerde klantenkring. We begrijpen het belang van uw kunstaanwinsten en de noodzaak om ze met de grootste zorg te vervoeren. Daarom doen we er alles aan om de door u gekozen schilderijen naar elk adres wereldwijd te bezorgen, zonder extra kosten.

Onze betrouwbare koerierspartners zijn ervaren in het omgaan met kostbare kunstwerken en zorgen ervoor dat uw schilderij u in onberispelijke staat bereikt. We bieden een volledig verzekerde levering van deur tot deur, zodat u er zeker van kunt zijn dat uw kunstwerken beschermd zijn tijdens het transport.

Bovendien bieden wij, om tegemoet te komen aan jouw unieke inlijstvoorkeuren, de onderscheidende service om het gekochte kunstwerk rechtstreeks naar elke inlijster over de hele wereld te sturen. Hierdoor kunt u uw schilderij lokaal laten inlijsten door een vertrouwde lijstenmaker, waardoor de kans op schade tijdens transport wordt verkleind.

Ongeacht uw locatie of die van de lijstenmaker, wij streven ernaar om het proces zo naadloos mogelijk te laten verlopen. Het is ons doel om uitzonderlijke service te bieden die aan uw behoeften voldoet en de veilige levering van uw waardevolle kunstwerken garandeert.

We nodigen u uit om onze probleemloze, wereldwijde verzendservice te ervaren, die erop gericht is uw gewaardeerde kunstwerken veilig en efficiënt af te leveren, waar u ook bent.


Vergelijkbare schilderijen