Een blauwe kamer (Een bad)

Door Pablo Picasso SKU: 190154

Pablo Picasso's "A Blue Room (A Tub)" is een meesterwerk dat hij schilderde in 1901 tijdens zijn Blauwe Periode. Het schilderij toont een melancholische scène met een badende vrouw in een blauw getinte kamer. Dit kunstwerk is van groot belang omdat het Picasso's emotionele onrust en zijn verkenning van armoede, wanhoop en isolement samenvat. Het gebruik van koele blauwe tinten weerspiegelt de sombere stemming van de kunstenaar en zijn empathie voor het lijden van de mensheid. Dit schilderij wordt als bijzonder beschouwd omdat het een scharniermoment markeert in Picasso's artistieke reis. Het laat zijn vermogen zien om diepe emoties over te brengen door middel van zijn unieke stijl.

cm
x
33 cm

Let op: standaard wordt de beeldverhouding van het originele kunstwerk gebruikt.

Speciale maat nodig? Vraag een offerte aan of bekijk onze video uitleg om de juiste maat te kiezen.

Toevoegen aan verlanglijst Verwijder van verlanglijst
Totaal € 195

Titel: “De blauwe kamer van Pablo Picasso (een kuip): Een meesterwerk uit de Blauwe Periode””

Jaar geschilderd: 1901

Pablo Picasso’s “”Blauwe Kamer (Een Kuip)”” is een fascinerend kunstwerk dat werd gemaakt tijdens de Blauwe Periode van de kunstenaar, die duurde van 1901 tot 1904. Deze periode wordt gekenmerkt door Picasso’s sombere en melancholische schilderijen, die zijn persoonlijke strijd en de benarde toestand van de minder bedeelden in de samenleving weerspiegelen.

In dit meesterwerk toont Picasso een aangrijpende scène met een vrouw die in een badkuip in een schemerig verlichte blauwe kamer ligt. Het gebruik van monochrome blauwe tinten roept een gevoel van droefheid, eenzaamheid en introspectie op. Het figuur van de vrouw lijkt uitgerekt, wat haar kwetsbaarheid en isolement benadrukt.

Tijdens de Blauwe Periode werd Picasso diep beïnvloed door de tragische zelfmoord van zijn goede vriend Carlos Casagemas en voelde hij een immense empathie voor de behoeftigen en gemarginaliseerden. Deze emotionele onrust is duidelijk in “Blue Room (A Tub)”, omdat het de essentie van Picasso’s artistieke expressie in deze periode samenvat.

De blauwe kleur, die overheerst in dit schilderij, symboliseert emotionele en psychologische nood, en de besloten setting van de kamer versterkt het gevoel van opsluiting en wanhoop van de vrouw nog meer. Picasso’s meesterschap ligt in zijn vermogen om diepe emoties over te brengen door zijn innovatieve gebruik van kleur en vorm.

Bovendien springt “”Blue Room (A Tub)”” eruit als een opmerkelijk voorbeeld van Picasso’s artistieke evolutie. Het markeert een cruciale fase in zijn carrière waarin hij de overgang maakte van zijn eerdere realistische stijl naar het baanbrekende artistieke experiment dat zijn latere werk definieerde. Dit schilderij laat Picasso’s artistieke veelzijdigheid zien en zijn vermogen om krachtige beelden te creëren die op een diep emotioneel niveau resoneren met kijkers.

Als schilderij uit de Blauwe Periode heeft “”Blauwe Kamer (Een Kuip)”” een immense historische en kunsthistorische betekenis. Het dient als een venster op Picasso’s innerlijke wereld en weerspiegelt zijn empathie voor menselijk lijden en zijn verlangen om maatschappelijke problemen onder de aandacht te brengen via zijn kunst.

Vandaag de dag blijft “Blue Room (A Tub)” een gekoesterd en gevierd meesterwerk, dat is opgenomen in de gerenommeerde collecties van verschillende kunstmusea. De blijvende aantrekkingskracht ligt niet alleen in de esthetische briljantheid, maar ook in het vermogen om het publiek van alle generaties aan zich te binden en aan te zetten tot contemplatie en introspectie over de menselijke conditie.

Concluderend kan worden gesteld dat Pablo Picasso’s “Blauwe kamer (een badkuip)” een bijzonder schilderij is dat de emotionele diepte en artistieke schittering van de Blauwe Periode illustreert. Door de suggestieve weergave van menselijk lijden en kwetsbaarheid, blijft het kunstwerk kunstliefhebbers wereldwijd inspireren en ontroeren, waardoor Picasso’s nalatenschap als een van de meest invloedrijke en iconische kunstenaars in de geschiedenis van de moderne kunst is verstevigd.

Kunstenaar:
Originele maat:
75 x 50 cm (width x height)
Kunst stromingen:
Minimale breedte:
50 cm
Maximaal te bestellen breedte:
183 cm

In onze kunstgalerie zijn we er trots op uitgebreide wereldwijde verzending aan te bieden aan onze gewaardeerde klantenkring. We begrijpen het belang van uw kunstaanwinsten en de noodzaak om ze met de grootste zorg te vervoeren. Daarom doen we er alles aan om de door u gekozen schilderijen naar elk adres wereldwijd te bezorgen, zonder extra kosten.

Onze betrouwbare koerierspartners zijn ervaren in het omgaan met kostbare kunstwerken en zorgen ervoor dat uw schilderij u in onberispelijke staat bereikt. We bieden een volledig verzekerde levering van deur tot deur, zodat u er zeker van kunt zijn dat uw kunstwerken beschermd zijn tijdens het transport.

Bovendien bieden wij, om tegemoet te komen aan jouw unieke inlijstvoorkeuren, de onderscheidende service om het gekochte kunstwerk rechtstreeks naar elke inlijster over de hele wereld te sturen. Hierdoor kunt u uw schilderij lokaal laten inlijsten door een vertrouwde lijstenmaker, waardoor de kans op schade tijdens transport wordt verkleind.

Ongeacht uw locatie of die van de lijstenmaker, wij streven ernaar om het proces zo naadloos mogelijk te laten verlopen. Het is ons doel om uitzonderlijke service te bieden die aan uw behoeften voldoet en de veilige levering van uw waardevolle kunstwerken garandeert.

We nodigen u uit om onze probleemloze, wereldwijde verzendservice te ervaren, die erop gericht is uw gewaardeerde kunstwerken veilig en efficiënt af te leveren, waar u ook bent.


Vergelijkbare schilderijen