Een hugenoot die op St. Bartholomeusdag weigert zich te beschermen tegen gevaar door het dragen van het katholieke insigne

Door John Everett Millais SKU: 11576

John Everett Millais schilderde ""Een hugenoot die op St. Bartholomeusdag weigert zich te beschermen tegen gevaar door het dragen van de rooms-katholieke badge"" in 1852. Dit opmerkelijke schilderij toont een jong protestants hugenotenpaar tijdens de Franse godsdienstoorlogen. De man weigert dapper het katholieke insigne te dragen en riskeert vervolging en de dood. Het kunstwerk is bijzonder vanwege de historische betekenis, omdat het religieuze conflicten en individuele opstandigheid vastlegt. Millais' aandacht voor detail en emotionele intensiteit maken het tot een krachtig commentaar op geloof en moed, waardoor het erkend wordt als een meesterwerk van de prerafaëlitische kunst.

cm
x
58 cm

Let op: standaard wordt de beeldverhouding van het originele kunstwerk gebruikt.

Speciale maat nodig? Vraag een offerte aan of bekijk onze video uitleg om de juiste maat te kiezen.

Toevoegen aan verlanglijst Verwijder van verlanglijst
Totaal € 225

Titel: “Verdediging en geloof: Een hugenoot op St. Bartholomeusdag”.

Jaar geschilderd: 1852

In 1852 maakte John Everett Millais, een beroemde prerafaëlitische kunstenaar, een meesterwerk getiteld “A Huguenot, on St. Bartholomew’s Day Refusing to Shield Himself from Danger by Wearing the Roman Catholic Badge. Dit iconische schilderij legt een belangrijk historisch moment vast tijdens de Franse godsdienstoorlogen.

Het kunstwerk portretteert een jong hugenotenpaar, leden van de protestantse minderheid in Frankrijk, dat te maken krijgt met religieuze vervolging tijdens het beruchte bloedbad op St. Bartholomeusdag in 1572. De dag markeerde een gruwelijk keerpunt: duizenden protestanten werden gedood in Parijs en in heel Frankrijk. Te midden van de chaos legden de katholieke autoriteiten de hugenoten een keuze op: draag een rooms-katholiek insigne voor de veiligheid of riskeer de dood.

Het schilderij van Millais richt zich op de dappere daad van verzet van de jonge Hugenoot. Hij weigert hartstochtelijk om zijn geloof en identiteit te compromitteren en kiest ervoor om de gevaren van de tumultueuze periode onder ogen te zien in plaats van zijn religieuze overtuigingen op te geven. De vrouw, zijn geliefde, houdt de penning vast en smeekt hem om zijn mening te herzien, haar emoties weerspiegelen de onrust van die tijd.

De historische betekenis van het schilderij ligt in de weergave van de religieuze strijd en individuele moed tijdens een van de donkerste hoofdstukken in de Franse geschiedenis. Millais vangt de essentie van menselijke kracht in het aangezicht van tegenspoed en benadrukt de thema’s geloof, opoffering en onwrikbare vastberadenheid.

De visuele vertelling van het schilderij is uitzonderlijk, een kenmerk van de prerafaëlitische beweging. Millais besteedt minutieuze aandacht aan details en dompelt de kijkers onder in het moment met rijke kleuren en ingewikkelde texturen. De emoties van de personages zijn voelbaar en roepen empathie en introspectie op.

“A Huguenot, on St. Bartholomew’s Day’ is een aangrijpende herinnering aan de gevaren van religieus fanatisme en de veerkracht van degenen die trouw blijven aan hun overtuigingen. De blijvende relevantie resoneert door de geschiedenis heen en symboliseert de universele strijd voor religieuze vrijheid en tolerantie.

Tegenwoordig is het schilderij te vinden in Birmingham Museum and Art Gallery, waar het kunstliefhebbers en geschiedenisfanaten blijft boeien. De betekenis ervan reikt verder dan de kunstwereld en dient als een krachtig symbool van kracht en overtuiging tegenover onderdrukking.

Concluderend kan gesteld worden dat John Everett Millais’ “”A Huguenot, on St. Bartholomew’s Day Refusing to Shield Himself from Danger by Wearing the Roman Catholic Badge”” een opmerkelijk kunstwerk is dat een cruciaal moment in de geschiedenis vereeuwigt. Door het krachtige verhaal en de visuele schittering heeft het schilderij zijn plaats verdiend als een gekoesterd en bijzonder meesterwerk in de wereld van de kunst en daarbuiten.

Kunstenaar:
Originele maat:
64.4 x 92.7 cm (width x height)
Kunst stroming:
Minimale breedte:
40 cm
Maximaal te bestellen breedte:
122 cm

In onze kunstgalerie zijn we er trots op uitgebreide wereldwijde verzending aan te bieden aan onze gewaardeerde klantenkring. We begrijpen het belang van uw kunstaanwinsten en de noodzaak om ze met de grootste zorg te vervoeren. Daarom doen we er alles aan om de door u gekozen schilderijen naar elk adres wereldwijd te bezorgen, zonder extra kosten.

Onze betrouwbare koerierspartners zijn ervaren in het omgaan met kostbare kunstwerken en zorgen ervoor dat uw schilderij u in onberispelijke staat bereikt. We bieden een volledig verzekerde levering van deur tot deur, zodat u er zeker van kunt zijn dat uw kunstwerken beschermd zijn tijdens het transport.

Bovendien bieden wij, om tegemoet te komen aan jouw unieke inlijstvoorkeuren, de onderscheidende service om het gekochte kunstwerk rechtstreeks naar elke inlijster over de hele wereld te sturen. Hierdoor kunt u uw schilderij lokaal laten inlijsten door een vertrouwde lijstenmaker, waardoor de kans op schade tijdens transport wordt verkleind.

Ongeacht uw locatie of die van de lijstenmaker, wij streven ernaar om het proces zo naadloos mogelijk te laten verlopen. Het is ons doel om uitzonderlijke service te bieden die aan uw behoeften voldoet en de veilige levering van uw waardevolle kunstwerken garandeert.

We nodigen u uit om onze probleemloze, wereldwijde verzendservice te ervaren, die erop gericht is uw gewaardeerde kunstwerken veilig en efficiënt af te leveren, waar u ook bent.


Vergelijkbare schilderijen