Manilov en Tsjitsjikov op de drempel

Door Marc Chagall SKU: 180280

Marc Chagall's "Manilov en Tsjitsjikov op de drempel" is een opmerkelijk schilderij uit 1917. Het portretteert personages uit twee verschillende Russische literatuurklassiekers, "Dead Souls" van Nikolai Gogol en "Sentimental Journey" van Laurence Sterne. Chagalls unieke mix van fantasie, surrealisme en levendige kleuren boeit kijkers, omdat het fictieve werelden laat samensmelten met zijn persoonlijke ervaringen en emoties. Het schilderij dient als een eerbetoon aan het literaire erfgoed en laat tegelijkertijd de verbeeldingskracht van de kunstenaar zien, waardoor het een uitzonderlijk werk is dat op betoverende wijze een brug slaat tussen werkelijkheid en verbeelding.

cm
x
54 cm

Let op: standaard wordt de beeldverhouding van het originele kunstwerk gebruikt.

Speciale maat nodig? Vraag een offerte aan of bekijk onze video uitleg om de juiste maat te kiezen.

Toevoegen aan verlanglijst Verwijder van verlanglijst
Totaal € 225

Titel: “Chagalls literaire fusie: Manilov en Tsjitsjikov op de drempel””.

Jaar geschilderd: 1917

Marc Chagall’s “Manilov en Tsjitsjikov op de drempel” is een meesterwerk geschilderd in 1917 dat vakkundig fictieve personages uit de klassieke Russische literatuur versmelt met de levendige verbeelding en persoonlijke ervaringen van de kunstenaar. Deze unieke mix van fantasie en surrealisme toont Chagalls artistieke bekwaamheid en creativiteit, waardoor het schilderij een opmerkelijke weergave is van zijn stijl en visie.

In dit boeiende werk brengt Chagall een hommage aan twee literaire klassiekers – “Dode zielen” van Nikolaj Gogol en “Sentimentele reis” van Laurence Sterne. Op het schilderij staan de personages Manilov en Tsjitsjikov uit deze romans, elk op een drempel die de grensruimte tussen werkelijkheid en fantasie symboliseert. De samensmelting van personages uit verschillende literaire werelden laat Chagalls vermogen zien om traditionele grenzen te overschrijden en meerdere verhalen in één kunstwerk samen te weven.

Chagalls gebruik van levendige kleuren en droomachtige beelden versterkt de surrealistische sfeer van het schilderij. De personages lijken te zweven te midden van een grillige achtergrond en nodigen de kijkers uit om in het diepst van hun verbeelding te duiken. De penseelvoering en de aandacht voor details van de kunstenaar brengen de personages tot leven en geven ze een gevoel van beweging en emotie dat iedereen die het schilderij bekijkt in vervoering brengt.

“Manilov en Tsjitsjikov op de drempel is een uiting van Chagalls liefde voor literatuur en zijn verlangen om visuele en literaire kunstvormen te vermengen. Het schilderij fungeert als een brug tussen het geschreven woord en het visuele domein, waardoor kijkers de kracht van verhalen vertellen via beeldende kunst kunnen ervaren. Door elementen uit deze iconische literaire werken te combineren met zijn persoonlijke herinneringen en emoties, creëerde Chagall een diep betekenisvolle en gelaagde compositie die tot op de dag van vandaag weerklank vindt bij het publiek.

Bovendien voegt de historische context van 1917 betekenis toe aan dit schilderij. Het was een tijd van politieke en sociale onrust in Rusland, met de Russische Revolutie aan de gang. Chagall, die diep verbonden was met zijn Joodse erfgoed en de uitdagingen ervoer van het leven in een veranderende wereld, gebruikte zijn kunst als een middel om zijn gedachten en gevoelens over de tumultueuze tijden uit te drukken. “Manilov en Tsjitsjikov op de drempel kan dus worden geïnterpreteerd als een allegorie van onzekerheid en overgang, die de eigen ervaringen van de kunstenaar en het bredere sociaal-politieke klimaat van die tijd weerspiegelt.

Tot slot is Marc Chagalls “Manilov en Tsjitsjikov op de drempel”, geschilderd in 1917, een bewijs van het opmerkelijke vermogen van de kunstenaar om literatuur en beeldende kunst met elkaar te vermengen. Door de surrealistische beelden, levendige kleuren en literaire verwijzingen geeft het schilderij de essentie van Chagalls creativiteit en emoties weer. Het blijft een bijzonder en iconisch werk dat kunstliefhebbers, literatuurliefhebbers en geschiedenisliefhebbers blijft inspireren en betoveren.

Kunstenaar:
Originele maat:
50 x 68 cm (width x height)
Kunst stromingen:
Minimale breedte:
40 cm
Maximaal te bestellen breedte:
122 cm

In onze kunstgalerie zijn we er trots op uitgebreide wereldwijde verzending aan te bieden aan onze gewaardeerde klantenkring. We begrijpen het belang van uw kunstaanwinsten en de noodzaak om ze met de grootste zorg te vervoeren. Daarom doen we er alles aan om de door u gekozen schilderijen naar elk adres wereldwijd te bezorgen, zonder extra kosten.

Onze betrouwbare koerierspartners zijn ervaren in het omgaan met kostbare kunstwerken en zorgen ervoor dat uw schilderij u in onberispelijke staat bereikt. We bieden een volledig verzekerde levering van deur tot deur, zodat u er zeker van kunt zijn dat uw kunstwerken beschermd zijn tijdens het transport.

Bovendien bieden wij, om tegemoet te komen aan jouw unieke inlijstvoorkeuren, de onderscheidende service om het gekochte kunstwerk rechtstreeks naar elke inlijster over de hele wereld te sturen. Hierdoor kunt u uw schilderij lokaal laten inlijsten door een vertrouwde lijstenmaker, waardoor de kans op schade tijdens transport wordt verkleind.

Ongeacht uw locatie of die van de lijstenmaker, wij streven ernaar om het proces zo naadloos mogelijk te laten verlopen. Het is ons doel om uitzonderlijke service te bieden die aan uw behoeften voldoet en de veilige levering van uw waardevolle kunstwerken garandeert.

We nodigen u uit om onze probleemloze, wereldwijde verzendservice te ervaren, die erop gericht is uw gewaardeerde kunstwerken veilig en efficiënt af te leveren, waar u ook bent.


Vergelijkbare schilderijen