Na Mantegna

Door Fernando Botero SKU: 197130

Fernando Botero's ""After Mantegna"" werd geschilderd in 1959. Dit buitengewone kunstwerk is van grote betekenis omdat het een eerbetoon is aan de meester uit de Renaissance, Andrea Mantegna. In dit werk herinterpreteert Botero Mantegna's beroemde schilderij "Bewening van Christus" met zijn kenmerkende stijl van volumineuze figuren. Door het klassieke tafereel met zijn unieke benadering te vermengen, blaast Botero het onderwerp nieuw leven in en slaat hij een brug tussen oude en hedendaagse kunst. "After Mantegna' is een bewijs van Botero's artistieke genialiteit en zijn vermogen om de kunstgeschiedenis te eren en deze tegelijkertijd relevant en boeiend te maken voor een modern publiek.

cm
x
33 cm

Let op: standaard wordt de beeldverhouding van het originele kunstwerk gebruikt.

Speciale maat nodig? Vraag een offerte aan of bekijk onze video uitleg om de juiste maat te kiezen.

Toevoegen aan verlanglijst Verwijder van verlanglijst
Totaal € 195

Titel: Hommage aan Mantegna: Jaar geschilderd: 1985

Fernando Botero – After Mantegna is een opmerkelijk schilderij dat in 1985 werd gemaakt door de bekende Colombiaanse kunstenaar Fernando Botero. Dit kunstwerk neemt een zeer speciale plaats in in de kunstwereld vanwege het unieke eerbetoon aan de Italiaanse renaissanceschilder Andrea Mantegna en Botero’s uitzonderlijke artistieke herinterpretatie van een klassiek meesterwerk.

In “After Mantegna” brengt Botero een hommage aan Andrea Mantegna, een van de meest invloedrijke kunstenaars van de Italiaanse Renaissance. Het schilderij is een hedendaagse herbewerking van Mantegna’s iconische kunstwerk “Klaaglied over de dode Christus”, dat de rouw om het levenloze lichaam van Christus na de kruisiging uitbeeldt. Botero’s versie behoudt het centrale thema van verdriet en verlies, maar vult het aan met zijn karakteristieke “Boterismo” stijl, gekenmerkt door overdreven vormen en wulpse figuren.

Het briljante van “After Mantegna” ligt in Botero’s vermogen om tegelijkertijd het originele meesterwerk te eren en het duidelijk eigen te maken. De figuren op het schilderij zijn weergegeven met Botero’s kenmerkende ronde en uitvergrote vormen, waardoor een gevoel van volheid en lichamelijkheid ontstaat dat kenmerkend is voor zijn stijl. De uitvergrote proporties voegen een element van plechtigheid en eerbied toe aan de scène en benadrukken het emotionele gewicht van het onderwerp.

Door deze heruitvinding voegt Botero een eigentijdse laag toe aan het tijdloze thema en nodigt hij kijkers uit om het schilderij op meerdere niveaus te bekijken. De herinterpretatie blaast nieuw leven in Mantegna’s meesterwerk, overbrugt de kloof tussen heden en verleden en toont de universaliteit van menselijke emoties door eeuwen en artistieke stijlen heen.

“After Mantegna’ getuigt van de blijvende invloed van de kunstgeschiedenis op hedendaagse kunstenaars. Door zich te laten inspireren door Mantegna’s meesterwerk laat Botero de kracht zien van artistieke dialoog en de voortdurende conversatie die plaatsvindt tussen kunstenaars over tijd en ruimte heen. Het schilderij herinnert aan de rijke erfenis van kunst en haar vermogen om nieuwe generaties creatieven te inspireren en te informeren.

De unieke mix van eerbied voor het verleden en een gedurfde visie op het heden maakt “After Mantegna” een opvallend werk in Botero’s illustere carrière. De artistieke verdienste en culturele betekenis hebben het een plaats van erkenning in de kunstwereld opgeleverd en het is opgenomen in prestigieuze tentoonstellingen en collecties over de hele wereld.

Concluderend is Fernando Botero – After Mantegna, geschilderd in 1985, een heel bijzonder schilderij dat een eerbetoon is aan de Italiaanse Renaissance en tegelijkertijd Botero’s uitzonderlijke artistieke visie laat zien. Door Mantegna’s meesterwerk te herinterpreteren in zijn kenmerkende stijl, creëert Botero een krachtige en hedendaagse dialoog met de kunstgeschiedenis. Het schilderij getuigt van de blijvende kracht van kunst om de tijd te overstijgen en ons te verbinden met de diepe emoties en thema’s die de mensheid van generatie op generatie verenigen.

Kunstenaar:
Originele maat:
90 x 60 cm (width x height)
Kunst stroming:
Minimale breedte:
50 cm
Maximaal te bestellen breedte:
183 cm

In onze kunstgalerie zijn we er trots op uitgebreide wereldwijde verzending aan te bieden aan onze gewaardeerde klantenkring. We begrijpen het belang van uw kunstaanwinsten en de noodzaak om ze met de grootste zorg te vervoeren. Daarom doen we er alles aan om de door u gekozen schilderijen naar elk adres wereldwijd te bezorgen, zonder extra kosten.

Onze betrouwbare koerierspartners zijn ervaren in het omgaan met kostbare kunstwerken en zorgen ervoor dat uw schilderij u in onberispelijke staat bereikt. We bieden een volledig verzekerde levering van deur tot deur, zodat u er zeker van kunt zijn dat uw kunstwerken beschermd zijn tijdens het transport.

Bovendien bieden wij, om tegemoet te komen aan jouw unieke inlijstvoorkeuren, de onderscheidende service om het gekochte kunstwerk rechtstreeks naar elke inlijster over de hele wereld te sturen. Hierdoor kunt u uw schilderij lokaal laten inlijsten door een vertrouwde lijstenmaker, waardoor de kans op schade tijdens transport wordt verkleind.

Ongeacht uw locatie of die van de lijstenmaker, wij streven ernaar om het proces zo naadloos mogelijk te laten verlopen. Het is ons doel om uitzonderlijke service te bieden die aan uw behoeften voldoet en de veilige levering van uw waardevolle kunstwerken garandeert.

We nodigen u uit om onze probleemloze, wereldwijde verzendservice te ervaren, die erop gericht is uw gewaardeerde kunstwerken veilig en efficiënt af te leveren, waar u ook bent.


Vergelijkbare schilderijen