Serie I

Door Joan Miro SKU: 200943

Serie I" van Joan Miró is een fascinerend schilderij uit 1939. Dit meesterwerk neemt een speciale plaats in de kunstgeschiedenis in vanwege de diepgaande uitdrukking van de emoties van de kunstenaar tijdens een tumultueuze periode. Te midden van de onrust van de Spaanse Burgeroorlog en het uitbreken van de Tweede Wereldoorlog gebruikte Miró krachtige lijnen, levendige kleuren en surrealistische beelden om zijn innerlijke onrust en verzet tegen onderdrukking over te brengen. "Series I" is een tijdloze herinnering aan het vermogen van een kunstenaar om tegenslag om te zetten in krachtige artistieke statements, waardoor het een opmerkelijk en diep betekenisvol werk is in Miró's illustere carrière.

cm
x
33 cm

Let op: standaard wordt de beeldverhouding van het originele kunstwerk gebruikt.

Speciale maat nodig? Vraag een offerte aan of bekijk onze video uitleg om de juiste maat te kiezen.

Toevoegen aan verlanglijst Verwijder van verlanglijst
Totaal € 195

Titel: Joan Miró’s Roerende Schepping: Series I Jaar Geschilderd: 1939 Joan Miró’s “Series I”, geschilderd in 1939, staat als een buitengewoon testament voor de kracht van kunst in tijden van tegenspoed. Dit uitzonderlijke schilderij neemt een belangrijke plaats in de kunstgeschiedenis in, omdat het de essentie van de emoties van de kunstenaar vastlegt tijdens een van ’s werelds meest tumultueuze periodes. Tegen de achtergrond van de Spaanse Burgeroorlog en de dreigende Tweede Wereldoorlog kanaliseerde Miró zijn innerlijke onrust en verzet tegen onderdrukking op het doek. “Serie I’ is een meesterlijke weergave van Miró’s surrealistische stijl, met krachtige lijnen, levendige kleuren en abstracte vormen die een gevoel van chaotische energie en rauwe emotie oproepen. Te midden van de chaos van de oorlog wordt Miró’s artistieke expressie een vorm van verzet en een verklaring van hoop. Het gebruik van contrasterende elementen in het schilderij – speelse vormen naast donkere tinten – symboliseert de strijd tussen licht en duisternis, leven en vernietiging. Door middel van zijn kunst probeerde Miró de veerkracht van de menselijke geest in het aangezicht van tegenspoed over te brengen en troost en inspiratie te bieden aan hen die worstelden met de harde realiteit van de oorlog. “Serie I’ toont ook Miró’s inventieve benadering van kunst maken. Zijn gebruik van symbolische beelden maakt meerdere interpretaties mogelijk en moedigt kijkers aan om in hun onderbewustzijn te duiken en een persoonlijke betekenis te vinden in het kunstwerk. Deze veelzijdigheid en diepgang hebben bijgedragen aan de blijvende aantrekkingskracht van het schilderij en de voortdurende relevantie ervan in het hedendaagse kunstdiscours. Bovendien benadrukt “Series I” de transformerende kracht van creativiteit in tijden van crisis. Voor Miró was kunst niet alleen een middel voor persoonlijke expressie, maar ook een voertuig voor sociaal commentaar en een oproep tot vrede en harmonie. In dit opzicht wordt het schilderij een universeel statement over de ontembare geest van de mensheid en het belang van het vinden van schoonheid en betekenis, zelfs in de donkerste tijden. Door de jaren heen heeft “Serie I” de aandacht en bewondering getrokken van zowel kunstliefhebbers als wetenschappers. De historische betekenis, in combinatie met de artistieke schittering, heeft ervoor gezorgd dat het een van Miró’s meest geliefde en gevierde werken is geworden. Als een krachtig testament van de menselijke conditie en de veerkracht van de menselijke geest, blijft “Series I” een blijvend meesterwerk dat blijft inspireren en uitlokken tot nadenken, en dient als een aangrijpende herinnering aan de blijvende kracht van kunst in tijden van strijd en onzekerheid. Concluderend is Joan Miró’s “Series I”, geschilderd in 1939, een bijzonder schilderij dat de emotionele reactie van de kunstenaar op de omwenteling van zijn tijd samenvat. Door de levendige kleuren, abstracte vormen en symbolische beelden dient Miró’s meesterwerk als een tijdloos baken van hoop en veerkracht in het aangezicht van tegenspoed, waardoor het een essentieel en impactvol werk is in de kunstgeschiedenis.

Kunstenaar:
Originele maat:
75 x 50 cm (width x height)
Kunst stromingen:
Minimale breedte:
50 cm
Maximaal te bestellen breedte:
122 cm

In onze kunstgalerie zijn we er trots op uitgebreide wereldwijde verzending aan te bieden aan onze gewaardeerde klantenkring. We begrijpen het belang van uw kunstaanwinsten en de noodzaak om ze met de grootste zorg te vervoeren. Daarom doen we er alles aan om de door u gekozen schilderijen naar elk adres wereldwijd te bezorgen, zonder extra kosten.

Onze betrouwbare koerierspartners zijn ervaren in het omgaan met kostbare kunstwerken en zorgen ervoor dat uw schilderij u in onberispelijke staat bereikt. We bieden een volledig verzekerde levering van deur tot deur, zodat u er zeker van kunt zijn dat uw kunstwerken beschermd zijn tijdens het transport.

Bovendien bieden wij, om tegemoet te komen aan jouw unieke inlijstvoorkeuren, de onderscheidende service om het gekochte kunstwerk rechtstreeks naar elke inlijster over de hele wereld te sturen. Hierdoor kunt u uw schilderij lokaal laten inlijsten door een vertrouwde lijstenmaker, waardoor de kans op schade tijdens transport wordt verkleind.

Ongeacht uw locatie of die van de lijstenmaker, wij streven ernaar om het proces zo naadloos mogelijk te laten verlopen. Het is ons doel om uitzonderlijke service te bieden die aan uw behoeften voldoet en de veilige levering van uw waardevolle kunstwerken garandeert.

We nodigen u uit om onze probleemloze, wereldwijde verzendservice te ervaren, die erop gericht is uw gewaardeerde kunstwerken veilig en efficiënt af te leveren, waar u ook bent.


Vergelijkbare schilderijen