Stilleven (Het dessert)

Door Pablo Picasso SKU: 190191

Pablo Picasso's "Stilleven (het dessert)" is een iconisch schilderij uit 1901. Dit meesterwerk valt op door zijn revolutionaire benadering van vorm en compositie en markeert de opkomst van het kubisme. Picasso brak met de traditionele representatie door objecten vanuit meerdere perspectieven tegelijk af te beelden. Het gebruik van gedempte kleuren en gefragmenteerde vormen voegt diepte en complexiteit toe aan de compositie. Het blijft een belangrijk werk omdat het de basis legde voor een baanbrekende kunstbeweging die conventionele normen uitdaagde en generaties kunstenaars inspireerde om verder te denken dan realisme en abstractie te omarmen in hun creaties.

cm
x
30 cm

Let op: standaard wordt de beeldverhouding van het originele kunstwerk gebruikt.

Speciale maat nodig? Vraag een offerte aan of bekijk onze video uitleg om de juiste maat te kiezen.

Toevoegen aan verlanglijst Verwijder van verlanglijst
Totaal € 195

Titel: “Revolutionaire visie: Pablo Picasso’s Stilleven (Het Dessert)””

Jaar geschilderd: 1901

In 1901 creëerde Pablo Picasso een van zijn meest opmerkelijke meesterwerken, “Stilleven (het dessert)”. Dit schilderij, ook bekend als “Nature Morte à la Pasteque”, is een revolutionair werk dat het begin van de kubistische beweging markeerde.

Picasso’s “Stilleven (het dessert)” is een belangrijke afwijking van de traditionele artistieke normen en luidde een nieuw tijdperk van moderne kunst in. Het schilderij toont een opstelling van objecten, waaronder een gesneden watermeloen, druiven, peren en een mes, die op een tafel liggen. Maar wat dit kunstwerk zo bijzonder maakt, is Picasso’s baanbrekende benadering van vorm en voorstelling.

Met “Stilleven (het dessert)” daagde Picasso de conventies van realistische afbeeldingen uit. Hij liet het traditionele eenpuntsperspectief los en presenteerde de objecten in plaats daarvan vanuit meerdere gezichtspunten tegelijk. Deze techniek, die bekend staat als Analytisch Kubisme, stelde hem in staat om de verschillende facetten van de objecten af te beelden en zo een gefragmenteerde en geabstraheerde compositie te creëren.

Het kleurenpalet dat in het schilderij wordt gebruikt is ingetogen en harmonieus, wat het algehele gevoel van evenwicht en eenheid versterkt. Picasso’s manipulatie van vormen en hoeken geeft de kijker een dynamische en multidimensionale ervaring en nodigt uit om het schilderij vanuit verschillende hoeken te verkennen, net zoals de kunstenaar dat zelf deed tijdens de creatie.

“Stilleven (het dessert)’ vertegenwoordigt een cruciaal moment in de kunstgeschiedenis. Het legde de basis voor het kubisme, een beweging die een revolutie teweeg zou brengen in de manier waarop kunstenaars representatie benaderden. Door de werkelijkheid te deconstrueren en te reconstrueren opende Picasso de deur voor een grotere artistieke vrijheid en expressie. Zijn innovatie had een grote invloed op de kunstwereld en inspireerde generaties kunstenaars om te experimenteren met nieuwe manieren om de wereld om hen heen te zien en weer te geven.

Het belang van dit schilderij ligt niet alleen in de artistieke verdiensten, maar ook in de historische context. Geschilderd tijdens Picasso’s Blauwe Periode, weerspiegelt het de emotionele strijd en het sociale commentaar van de kunstenaar op armoede en wanhoop. De juxtapositie van de weelderige vruchten en het mes verwijst naar de vergankelijke aard van het leven en de onvermijdelijkheid van sterfelijkheid.

“Stilleven (het dessert)’ blijft kunstliefhebbers en geleerden boeien en dient als symbool van artistieke innovatie en als bewijs van Picasso’s genialiteit. De invloed ervan op de moderne kunst blijft diepgaand en herinnert ons aan de kracht van creativiteit om conventies uit te dagen en het culturele discours vorm te geven. Als centraal werk dat het ontstaan van het kubisme markeert, zal Picasso’s “Stilleven (het dessert)” voor altijd een speciale plaats innemen in de annalen van de kunstgeschiedenis.

Kunstenaar:
Originele maat:
78 x 59 cm (width x height)
Kunst stromingen:
Minimale breedte:
40 cm
Maximaal te bestellen breedte:
122 cm

In onze kunstgalerie zijn we er trots op uitgebreide wereldwijde verzending aan te bieden aan onze gewaardeerde klantenkring. We begrijpen het belang van uw kunstaanwinsten en de noodzaak om ze met de grootste zorg te vervoeren. Daarom doen we er alles aan om de door u gekozen schilderijen naar elk adres wereldwijd te bezorgen, zonder extra kosten.

Onze betrouwbare koerierspartners zijn ervaren in het omgaan met kostbare kunstwerken en zorgen ervoor dat uw schilderij u in onberispelijke staat bereikt. We bieden een volledig verzekerde levering van deur tot deur, zodat u er zeker van kunt zijn dat uw kunstwerken beschermd zijn tijdens het transport.

Bovendien bieden wij, om tegemoet te komen aan jouw unieke inlijstvoorkeuren, de onderscheidende service om het gekochte kunstwerk rechtstreeks naar elke inlijster over de hele wereld te sturen. Hierdoor kunt u uw schilderij lokaal laten inlijsten door een vertrouwde lijstenmaker, waardoor de kans op schade tijdens transport wordt verkleind.

Ongeacht uw locatie of die van de lijstenmaker, wij streven ernaar om het proces zo naadloos mogelijk te laten verlopen. Het is ons doel om uitzonderlijke service te bieden die aan uw behoeften voldoet en de veilige levering van uw waardevolle kunstwerken garandeert.

We nodigen u uit om onze probleemloze, wereldwijde verzendservice te ervaren, die erop gericht is uw gewaardeerde kunstwerken veilig en efficiënt af te leveren, waar u ook bent.


Vergelijkbare schilderijen