Transfiguratie

Door Raphael SKU: 15547

Rafaëls "Transfiguratie", geschilderd in 1516-1520, is een bijzonder kunstwerk. Dit meesterwerk, dat wordt beschouwd als een van zijn laatste werken, toont het transformerende moment waarop Jezus wordt getransfigureerd, geflankeerd door Mozes en Elia, voor zijn discipelen. Het schilderij is verdeeld in twee afzonderlijke delen: de hemelse scène boven en de aardse scène onder, wat de verbinding tussen het goddelijke en sterfelijke rijk benadrukt. Door middel van een adembenemende compositie, emotionele intensiteit en opmerkelijke aandacht voor detail brengt Rafaël de essentie van deze heilige gebeurtenis over. De "Transfiguratie" getuigt van Rafaëls artistieke genie en blijvende nalatenschap als een van de meest gevierde schilders van de Renaissance.

cm
x
66 cm

Let op: standaard wordt de beeldverhouding van het originele kunstwerk gebruikt.

Speciale maat nodig? Vraag een offerte aan of bekijk onze video uitleg om de juiste maat te kiezen.

Toevoegen aan verlanglijst Verwijder van verlanglijst
Totaal € 425

Titel: Rafaëls “Transfiguratie” – een goddelijk meesterwerk uit 1516-1520

Jaar geschilderd: 1516-1520

Rafaëls ‘Transfiguratie’, gemaakt tussen 1516 en 1520, is een buitengewoon en vereerd kunstwerk dat een belangrijke plaats inneemt in de wereld van de renaissancekunst. Dit prachtige schilderij legt het diepzinnige moment van de Gedaanteverandering van Jezus Christus vast, zoals afgebeeld in de evangeliën van Matteüs, Marcus en Lucas.

De compositie van “Transfiguratie” is opmerkelijk, verdeeld in twee verschillende secties. Het bovenste deel beeldt het hemelse rijk uit, waar Jezus getransfigureerd staat in stralend licht, geflankeerd door Mozes en Elia, wat de continuïteit aangeeft tussen de Wet en de Profeten met de goddelijke aanwezigheid van Christus. Het onderste gedeelte toont de aardse scène, waar de discipelen de bezeten jongen tegenkomen die op zoek is naar Jezus’ genezende kracht.

Rafaëls meesterschap blijkt uit de naadloze integratie van deze twee verhaalelementen. Het contrast tussen de goddelijke schittering boven en de aardse strijd beneden dient om de transcendentie van Christus’ goddelijkheid boven het menselijk lijden te benadrukken. Deze juxtapositie tussen het heilige en het alledaagse onderstreept de theologische betekenis van het schilderij en de relevantie ervan voor de zoektocht van de mensheid naar spirituele betekenis.

Een van de redenen waarom “Transfiguration” zo gewaardeerd wordt, is de weergave van complexe emoties. In het hemelse rijk zijn de figuren van Mozes en Elia vervuld van plechtigheid, terwijl het getransfigureerde gelaat van Christus serene goddelijkheid uitstraalt. In tegenstelling hiermee vertonen de figuren hieronder diepe emotionele beroering, terwijl de gekwelde vader van de jongen smeekt om de genezing van zijn zoon en de discipelen worstelen met hun onvermogen om het wonder te verrichten.

De technische briljantheid van het schilderij is al even opmerkelijk. Rafaëls onberispelijke gebruik van licht en schaduw accentueert de etherische aard van de goddelijke figuren, terwijl de nauwgezette weergave van details de aardse personages tot leven wekt. De levendige kleuren en dynamische compositie tonen Rafaëls diepgaande begrip van artistieke principes, waardoor “Transfiguratie” een getuigenis is van het hoogtepunt van de kunst van de hoog-Renaissance.

Bovendien heeft “Transfiguratie” een historische betekenis omdat het een van Rafaëls laatste werken was voor zijn vroegtijdige dood in 1520. Dit schilderij getuigt van de volwassen stijl en artistieke evolutie van de kunstenaar en laat een blijvende erfenis achter voor volgende generaties kunstenaars en kunstliefhebbers.

Tot slot is Rafaëls “Transfiguratie”, geschilderd tussen 1516 en 1520, een goddelijk meesterwerk dat het diepgaande moment van Jezus’ Gedaanteverandering weergeeft met een uitzonderlijke artisticiteit en theologische diepgang. De naadloze integratie van hemelse en aardse verhalen, de uitbeelding van complexe emoties, de technische briljantheid en de historische betekenis maken het tot een bijzonder en gevierd schilderij in de annalen van de kunstgeschiedenis.

Kunstenaar:
Originele maat:
176 x 189 cm (width x height)
Kunst stroming:
Minimale breedte:
61 cm
Maximaal te bestellen breedte:
122 cm

In onze kunstgalerie zijn we er trots op uitgebreide wereldwijde verzending aan te bieden aan onze gewaardeerde klantenkring. We begrijpen het belang van uw kunstaanwinsten en de noodzaak om ze met de grootste zorg te vervoeren. Daarom doen we er alles aan om de door u gekozen schilderijen naar elk adres wereldwijd te bezorgen, zonder extra kosten.

Onze betrouwbare koerierspartners zijn ervaren in het omgaan met kostbare kunstwerken en zorgen ervoor dat uw schilderij u in onberispelijke staat bereikt. We bieden een volledig verzekerde levering van deur tot deur, zodat u er zeker van kunt zijn dat uw kunstwerken beschermd zijn tijdens het transport.

Bovendien bieden wij, om tegemoet te komen aan jouw unieke inlijstvoorkeuren, de onderscheidende service om het gekochte kunstwerk rechtstreeks naar elke inlijster over de hele wereld te sturen. Hierdoor kunt u uw schilderij lokaal laten inlijsten door een vertrouwde lijstenmaker, waardoor de kans op schade tijdens transport wordt verkleind.

Ongeacht uw locatie of die van de lijstenmaker, wij streven ernaar om het proces zo naadloos mogelijk te laten verlopen. Het is ons doel om uitzonderlijke service te bieden die aan uw behoeften voldoet en de veilige levering van uw waardevolle kunstwerken garandeert.

We nodigen u uit om onze probleemloze, wereldwijde verzendservice te ervaren, die erop gericht is uw gewaardeerde kunstwerken veilig en efficiënt af te leveren, waar u ook bent.


Vergelijkbare schilderijen