Unterach aan de Attersee, Oostenrijk

Door Gustav Klimt SKU: 20356

Unterach aan het Attermeer" van Gustav Klimt is een meesterwerk dat rond 1916 in Oostenrijk werd geschilderd. Dit fascinerende kunstwerk laat Klimts opmerkelijke vermogen zien om realisme en symboliek met elkaar te verweven. De allure van het schilderij ligt in de afbeelding van een serene scène aan een meer, overspoeld met levendige kleuren en ingewikkelde details. Klimts unieke artistieke stijl, gekenmerkt door bladgoudaccenten en sensuele vormen, tilt de schoonheid van het landschap naar een etherisch niveau. Met dit schilderij nodigt Klimt de kijker uit in een wereld waar werkelijkheid en verbeelding harmonieus samengaan, waardoor het een echt buitengewoon en gekoesterd kunstwerk is.

cm
x
50 cm

Let op: standaard wordt de beeldverhouding van het originele kunstwerk gebruikt.

Speciale maat nodig? Vraag een offerte aan of bekijk onze video uitleg om de juiste maat te kiezen.

Toevoegen aan verlanglijst Verwijder van verlanglijst
Totaal € 250

Titel: Sereniteit aan het meer: Gustav Klimt’s Unterach, Oostenrijk (Jaar geschilderd: 1916)

Gustav Klimt, een eminent Oostenrijks symbolistisch schilder uit de late 19e en vroege 20e eeuw, schonk de wereld zijn meesterwerk “Unterach aan het Attermeer” in het jaar 1916. Dit fascinerende schilderij wordt beschouwd als een van de meest opmerkelijke werken van Klimt. Het trekt kijkers een wereld van rust en betovering in door de rijke symboliek en het adembenemende landschap.

Het Attermeer, gelegen in het hart van Oostenrijk, was een favoriete plek voor Klimt en bood hem een oase van inspiratie. Het schilderij, dat het pittoreske dorpje Unterach langs de oever van het meer afbeeldt, geeft de schoonheid en sereniteit van de regio perfect weer. Het genie van Klimt ligt in zijn vermogen om het landschap een droomachtige kwaliteit te geven, de werkelijkheid te overstijgen en het publiek onder te dompelen in een wereld van pure verbeelding.

“Unterach aan het Attermeer is een voorbeeld van Klimts unieke stijl, waarin elementen van symbolisme en Art Nouveau samenkomen. De levendige kleuren en ingewikkelde patronen, die kenmerkend zijn voor zijn beroemde “Gouden Fase”, verfraaien het doek met een buitenaardse allure. De juxtapositie van levendige flora en het glinsterende water van het meer creëert een etherische sfeer die de kijker meeneemt naar een wereld van contemplatie en introspectie.

Klimts fascinatie voor de vrouwelijke vorm, die in veel van zijn werken te zien is, komt ook tot uiting in dit schilderij. Te midden van het groene landschap zijn vrouwenfiguren te zien, die de preoccupatie van de kunstenaar met de mystiek en essentie van vrouwelijkheid laten zien. Door middel van deze figuren brengt Klimt een gevoel van harmonie over tussen de mensheid en de natuur, een onderlinge verbondenheid die het schilderij uittilt boven een eenvoudige landschapsportret.

In 1916, het jaar van zijn creatie, werd Europa overspoeld door de onrust van de Eerste Wereldoorlog. Klimts “Unterach aan het Attermeer” staat als een baken van hoop en uitstel in deze turbulente tijden. De betoverende schoonheid en kalmerende uitstraling bieden troost aan diegenen die een toevlucht zoeken in de chaos van de oorlog en herinneren hen aan de blijvende kracht van kunst om de menselijke geest te verheffen.

Vandaag de dag blijft “Unterach aan het Attermeer” een integraal onderdeel van het artistieke erfgoed van Oostenrijk, gekoesterd om zijn evocatie van vrede en de viering van het majestueuze Oostenrijkse landschap. Zowel kunst- als natuurliefhebbers worden aangetrokken tot Klimts meesterwerk, betoverd door de raadselachtige charme en de diepe verbondenheid van de kunstenaar met de adembenemende omgeving.

Tot slot is Gustav Klimts “Unterach aan het Attermeer”, geschilderd in 1916, een bewijs van de visionaire genialiteit van de kunstenaar en zijn vermogen om kijkers mee te voeren naar een wereld van rust en verwondering. De harmonieuze mix van symboliek en natuurlijke schoonheid creëert een blijvende erfenis die het publiek blijft boeien, waardoor het een van Klimts meest uitzonderlijke en gekoesterde werken is.

Kunstenaar:
Originele maat:
75 x 75 cm (width x height)
Kunst stromingen:
Minimale breedte:
50 cm
Maximaal te bestellen breedte:
183 cm

In onze kunstgalerie zijn we er trots op uitgebreide wereldwijde verzending aan te bieden aan onze gewaardeerde klantenkring. We begrijpen het belang van uw kunstaanwinsten en de noodzaak om ze met de grootste zorg te vervoeren. Daarom doen we er alles aan om de door u gekozen schilderijen naar elk adres wereldwijd te bezorgen, zonder extra kosten.

Onze betrouwbare koerierspartners zijn ervaren in het omgaan met kostbare kunstwerken en zorgen ervoor dat uw schilderij u in onberispelijke staat bereikt. We bieden een volledig verzekerde levering van deur tot deur, zodat u er zeker van kunt zijn dat uw kunstwerken beschermd zijn tijdens het transport.

Bovendien bieden wij, om tegemoet te komen aan jouw unieke inlijstvoorkeuren, de onderscheidende service om het gekochte kunstwerk rechtstreeks naar elke inlijster over de hele wereld te sturen. Hierdoor kunt u uw schilderij lokaal laten inlijsten door een vertrouwde lijstenmaker, waardoor de kans op schade tijdens transport wordt verkleind.

Ongeacht uw locatie of die van de lijstenmaker, wij streven ernaar om het proces zo naadloos mogelijk te laten verlopen. Het is ons doel om uitzonderlijke service te bieden die aan uw behoeften voldoet en de veilige levering van uw waardevolle kunstwerken garandeert.

We nodigen u uit om onze probleemloze, wereldwijde verzendservice te ervaren, die erop gericht is uw gewaardeerde kunstwerken veilig en efficiënt af te leveren, waar u ook bent.


Vergelijkbare schilderijen