Zelfportret op je 28e

Door Albrecht Dürer SKU: 15416

Albrecht Durer's "Zelfportret op 28-jarige leeftijd", geschilderd in 1500, is een uitzonderlijk en zeer belangrijk kunstwerk. In dit meesterlijke zelfportret schildert Durer zichzelf op 28-jarige leeftijd met opmerkelijke vaardigheid en introspectie. Het schilderij laat zijn technische briljantheid en aandacht voor detail zien en legt zijn gelijkenis vast met een verbazingwekkend realisme. Wat dit zelfportret echt bijzonder maakt is de emotionele diepte, waardoor kijkers zich op een persoonlijk niveau met Durer kunnen verbinden. Als een van de vroegste zelfportretten in de kunstgeschiedenis vertegenwoordigt het een scharniermoment in de Renaissance, waar kunstenaars hun eigen identiteit en emoties begonnen te verkennen, waardoor het een tijdloos en gekoesterd meesterwerk is.

cm
x
54 cm

Let op: standaard wordt de beeldverhouding van het originele kunstwerk gebruikt.

Speciale maat nodig? Vraag een offerte aan of bekijk onze video uitleg om de juiste maat te kiezen.

Toevoegen aan verlanglijst Verwijder van verlanglijst
Totaal € 225

Titel: Albrecht Durer’s “Zelfportret op 28” – Het jaar waarin het werd geschilderd en zijn blijvende betekenis Het jaar waarin het werd geschilderd: 1500 Albrecht Durer’s “Zelfportret op 28”, geschilderd in 1500, is een fascinerend en historisch belangrijk kunstwerk. Dit meesterlijke zelfportret geeft een opmerkelijk kijkje in het leven en de psyche van een van de grootste kunstenaars uit de Renaissance. In dit schilderij presenteert Durer zichzelf op 28-jarige leeftijd met een ongelooflijk oog voor detail en technische vaardigheid. Het niveau van realisme in het vastleggen van zijn gelijkenis is buitengewoon, waardoor kijkers een intieme band met de kunstenaar voelen. Door zijn intense blik en beheerste uitdrukking nodigt Durer ons uit om de innerlijke werking van zijn geest en emoties te verkennen. Het zelfportret neemt een speciale plaats in in de kunstgeschiedenis als een van de vroegste voorbeelden van een kunstenaar die zichzelf met zoveel diepgang en introspectie portretteerde. Tijdens de Renaissance werden individualisme en zelfexpressie steeds belangrijker en kunstenaars begonnen zelfportretten te gebruiken als een manier om hun identiteit te bevestigen en hun artistieke vaardigheden te laten zien. Durer’s “Zelfportret op 28-jarige leeftijd” is een lichtend voorbeeld van deze transformatieve verschuiving in artistieke representatie. Naast de historische betekenis is het schilderij een bewijs van het uitzonderlijke talent van Durer als kunstenaar en zelfbewust individu. Het detailniveau in de weergave van zijn gelaatstrekken, haar en kleding is een bewijs van zijn technische bekwaamheid en zet een standaard voor toekomstige generaties portrettisten. Bovendien laat het zelfportret zien hoe Durer de psychologie van het portretteren begreep. Hij plaatst zichzelf strategisch in driekwartperspectief, een techniek die diepte en dimensie toevoegt aan de compositie en die alom werd bewonderd en nagevolgd door andere kunstenaars uit die tijd. Het zelfportret van Durer weerspiegelt ook de fascinatie van de Renaissance voor humanisme, het geloof in de inherente waarde en het potentieel van de mensheid. Door zichzelf met zoveel vaardigheid en zorg te schilderen, verheft hij de status van de kunstenaar van louter ambachtsman tot denker en schepper van diepgaande kunst. Door de eeuwen heen is “Zelfportret op 28” alom bewonderd en bestudeerd door kunstliefhebbers en wetenschappers. De blijvende aantrekkingskracht ligt in het vermogen om de tijd te overstijgen, waardoor hedendaagse kijkers zich kunnen verbinden met de menselijkheid en creativiteit van Durer door de eeuwen heen. Vandaag de dag is dit meesterwerk te vinden in gewaardeerde kunstcollecties zoals de Alte Pinakothek in München, waar het bezoekers van over de hele wereld blijft inspireren en boeien. Concluderend is Albrecht Durer’s “Zelfportret op 28-jarige leeftijd”, geschilderd in 1500, een uitzonderlijk en historisch belangrijk kunstwerk. De afbeelding van het zelfbewustzijn en de introspectie van de kunstenaar, samen met de technische briljantheid en de bijdrage aan het renaissanceconcept van individualisme, maken het tot een bijzonder en tijdloos schilderij in de annalen van de kunstgeschiedenis.

Kunstenaar:
Originele maat:
50 x 68 cm (width x height)
Kunst stroming:
Minimale breedte:
40 cm
Maximaal te bestellen breedte:
122 cm

In onze kunstgalerie zijn we er trots op uitgebreide wereldwijde verzending aan te bieden aan onze gewaardeerde klantenkring. We begrijpen het belang van uw kunstaanwinsten en de noodzaak om ze met de grootste zorg te vervoeren. Daarom doen we er alles aan om de door u gekozen schilderijen naar elk adres wereldwijd te bezorgen, zonder extra kosten.

Onze betrouwbare koerierspartners zijn ervaren in het omgaan met kostbare kunstwerken en zorgen ervoor dat uw schilderij u in onberispelijke staat bereikt. We bieden een volledig verzekerde levering van deur tot deur, zodat u er zeker van kunt zijn dat uw kunstwerken beschermd zijn tijdens het transport.

Bovendien bieden wij, om tegemoet te komen aan jouw unieke inlijstvoorkeuren, de onderscheidende service om het gekochte kunstwerk rechtstreeks naar elke inlijster over de hele wereld te sturen. Hierdoor kunt u uw schilderij lokaal laten inlijsten door een vertrouwde lijstenmaker, waardoor de kans op schade tijdens transport wordt verkleind.

Ongeacht uw locatie of die van de lijstenmaker, wij streven ernaar om het proces zo naadloos mogelijk te laten verlopen. Het is ons doel om uitzonderlijke service te bieden die aan uw behoeften voldoet en de veilige levering van uw waardevolle kunstwerken garandeert.

We nodigen u uit om onze probleemloze, wereldwijde verzendservice te ervaren, die erop gericht is uw gewaardeerde kunstwerken veilig en efficiënt af te leveren, waar u ook bent.


Vergelijkbare schilderijen