Buste van naakte vrouw

Door Pablo Picasso SKU: 190369

Pablo Picasso's "Buste van naakte vrouw" is een heel bijzonder schilderij uit 1931. Dit kunstwerk valt op door zijn opvallende en innovatieve weergave van de vrouwelijke vorm. Picasso legt op meesterlijke wijze de essentie van het vrouwenlichaam vast door middel van krachtige lijnen en geometrische vormen, die zijn invloedrijke kubistische stijl weerspiegelen. De abstractie van het schilderij en de deconstructie van het onderwerp dagen de traditionele voorstellingen van vrouwen in de kunst uit en breken los van conventionele normen. De "Buste van naakte vrouw" is een krachtig en tijdloos statement dat Picasso's artistieke visie en zijn invloed op het herdefiniëren van de grenzen van artistieke expressie laat zien.

cm
x
54 cm

Let op: standaard wordt de beeldverhouding van het originele kunstwerk gebruikt.

Speciale maat nodig? Vraag een offerte aan of bekijk onze video uitleg om de juiste maat te kiezen.

Toevoegen aan verlanglijst Verwijder van verlanglijst
Totaal € 225

Titel: “Pablo Picasso’s Buste van naakte vrouw: Een kubistische revolutie van de vrouwelijke vorm

Jaar geschilderd: 1931

Pablo Picasso’s “Buste van naakte vrouw”, geschilderd in 1931, is een baanbrekend kunstwerk dat een speciale plaats inneemt in de kubistische periode van de kunstenaar.

In dit schilderij deconstrueert en abstraheert Picasso de vrouwelijke vorm door middel van krachtige lijnen en geometrische vormen, een kenmerk van zijn invloedrijke kubistische stijl. Het kunstwerk daagt traditionele voorstellingen van vrouwen in de kunst uit en breekt met conventionele schoonheidsnormen en geïdealiseerde vrouwelijkheid.

Het jaar 1931 was een belangrijke periode in de carrière van Picasso, omdat hij zich al had gevestigd als een van de meest invloedrijke kunstenaars van de 20e eeuw. “Bust of Nude Woman’ is een voorbeeld van zijn artistieke rijpheid en zijn onverschrokken zoektocht naar nieuwe artistieke grenzen.

Wat “Bust of Nude Woman” zo speciaal maakt, is het krachtige statement over vrouwelijke representatie. Picasso’s afbeelding van de buste van de vrouw gaat verder dan het oppervlak en duikt in de complexiteit en dimensies van haar identiteit. Door middel van abstractie legt hij de essentie van haar wezen vast, waarbij hij de nadruk legt op individualiteit en menselijke aanwezigheid in plaats van traditionele begrippen van schoonheid.

Door de kubistische benadering te omarmen, daagde Picasso de mannelijke blik uit die eeuwenlang de artistieke representaties van vrouwen heeft gedomineerd. Hij geeft het vrouwelijk subject meer macht door haar te laten zien in haar volledige complexiteit, voorbij louter objectivering.

De betekenis van het schilderij reikt verder dan de artistieke verdienste. Het vertegenwoordigt een scharniermoment in de evolutie van de moderne kunst, waar Picasso’s kubistische stijl een onuitwisbare stempel zou drukken op het traject van de kunstgeschiedenis.

“De buste van een naakte vrouw wordt nog steeds geroemd als een meesterwerk van de kubistische beweging. Het is een bewijs van Picasso’s vermogen om een revolutie teweeg te brengen in de artistieke expressie en zijn toewijding om gevestigde normen uit te dagen.

Bovendien ligt de blijvende relevantie van het schilderij in de invloed ervan op volgende generaties kunstenaars. Picasso’s gedurfde en onbevreesde weergave van de vrouwelijke vorm maakte de weg vrij voor een meer diverse en inclusieve benadering van kunst, en inspireerde kunstenaars om los te breken van traditionele conventies en nieuwe manieren te verkennen om de wereld te zien en af te beelden.

Tot slot is Pablo Picasso’s “Buste van naakte vrouw”, geschilderd in 1931, een revolutionair kunstwerk dat de representatie van vrouwen in de kunst herdefinieert. Door de lens van het kubisme versterkt Picasso het vrouwelijke onderwerp, daagt hij gevestigde normen uit en viert hij individualiteit. Dit uitzonderlijke schilderij is een voorbeeld van Picasso’s artistieke visie en blijvende invloed. Het heeft de loop van de kunstgeschiedenis ingrijpend beïnvloed en generaties kunstenaars geïnspireerd om de kracht van abstractie en representatie te omarmen.

Kunstenaar:
Originele maat:
50 x 68 cm (width x height)
Kunst stromingen:
Minimale breedte:
40 cm
Maximaal te bestellen breedte:
122 cm

In onze kunstgalerie zijn we er trots op uitgebreide wereldwijde verzending aan te bieden aan onze gewaardeerde klantenkring. We begrijpen het belang van uw kunstaanwinsten en de noodzaak om ze met de grootste zorg te vervoeren. Daarom doen we er alles aan om de door u gekozen schilderijen naar elk adres wereldwijd te bezorgen, zonder extra kosten.

Onze betrouwbare koerierspartners zijn ervaren in het omgaan met kostbare kunstwerken en zorgen ervoor dat uw schilderij u in onberispelijke staat bereikt. We bieden een volledig verzekerde levering van deur tot deur, zodat u er zeker van kunt zijn dat uw kunstwerken beschermd zijn tijdens het transport.

Bovendien bieden wij, om tegemoet te komen aan jouw unieke inlijstvoorkeuren, de onderscheidende service om het gekochte kunstwerk rechtstreeks naar elke inlijster over de hele wereld te sturen. Hierdoor kunt u uw schilderij lokaal laten inlijsten door een vertrouwde lijstenmaker, waardoor de kans op schade tijdens transport wordt verkleind.

Ongeacht uw locatie of die van de lijstenmaker, wij streven ernaar om het proces zo naadloos mogelijk te laten verlopen. Het is ons doel om uitzonderlijke service te bieden die aan uw behoeften voldoet en de veilige levering van uw waardevolle kunstwerken garandeert.

We nodigen u uit om onze probleemloze, wereldwijde verzendservice te ervaren, die erop gericht is uw gewaardeerde kunstwerken veilig en efficiënt af te leveren, waar u ook bent.


Vergelijkbare schilderijen