De Engel

Door Jean Francois Millet SKU: 15064

Jean-Francois Millets "Het Angelus", geschilderd in 1857-1859, is een buitengewoon en diep betekenisvol kunstwerk. Dit iconische meesterwerk toont een boerenechtpaar dat pauzeert om te bidden in een aardappelveld. Hun gebogen hoofden en samengeklapte handen drukken een diep gevoel van toewijding en nederigheid uit. De emotionele diepte en spirituele resonantie van het schilderij hebben het tot een geliefd en bijzonder stuk in de kunstgeschiedenis gemaakt. Millets vermogen om de essentie van menselijke emoties vast te leggen en zijn nadruk op het belang van eenvoudige, alledaagse momenten verheffen "The Angelus" tot een niveau van tijdloze betekenis en universele aantrekkingskracht.

cm
x
33 cm

Let op: standaard wordt de beeldverhouding van het originele kunstwerk gebruikt.

Speciale maat nodig? Vraag een offerte aan of bekijk onze video uitleg om de juiste maat te kiezen.

Toevoegen aan verlanglijst Verwijder van verlanglijst
Totaal € 195

Titel: “Het Angelus van Jean-François Millet: Een tijdloos meesterwerk (Jaar geschilderd: 1857-1859)””

“Het Angelus van Jean-François Millet, geschilderd tussen 1857 en 1859, is een tijdloos meesterwerk in de kunstgeschiedenis. Dit iconische olieverfschilderij vangt de essentie van het plattelandsleven en de diepgaande spiritualiteit van de menselijke verbinding met de natuur en het goddelijke.

Jean-François Millet, een vooraanstaande Franse schilder, stond bekend om zijn realistische portretten van het boerenleven. Millet werd geboren in 1814 en groeide op in een boerenfamilie, wat zijn artistieke richting aanzienlijk beïnvloedde. Gedurende zijn hele carrière probeerde hij de strijd, de vreugde en de eenvoud van het plattelandsbestaan weer te geven, waarbij hij zijn werken vaak doordrenkte met een diep gevoel van spiritualiteit.

“Het Angelus is een voorbeeld van Millets vermogen om krachtige emoties op te roepen door het nederige boerenleven uit te beelden. Op het schilderij staan een man en een vrouw, geïdentificeerd als boeren, stil in een aardappelveld terwijl de zon ondergaat. Met gebogen hoofden komen ze samen in gebed, waarbij hun gebalde handen en plechtige uitdrukking hun toewijding verraden. Op de achtergrond doemen een kerk en haar klokkentoren op, die het Angelusgebed aankondigen, dat traditioneel drie keer per dag wordt gereciteerd.

Millets aandacht voor detail en het gebruik van clair-obscur, het spel van licht en schaduw, geven “Het Angelus” zijn buitengewone sfeer. De warme, gouden tinten van de ondergaande zon contrasteren met de koele, schaduwrijke tinten van de aarde en benadrukken de betekenis van het moment. Door zijn vaardige penseelvoering geeft Millet het schilderij een gevoel van sereniteit en nodigt hij de kijker uit om na te denken over de spiritualiteit en de verbinding tussen de mens, de natuur en het goddelijke.

De emotionele diepte en diepe eenvoud van het schilderij hebben de bewondering van kunstliefhebbers over de hele wereld geoogst. “Het Angelus vindt weerklank bij mensen van alle rangen en standen, omdat het universele thema’s van arbeid, toewijding en de blijvende kracht van het geloof weergeeft. Millets weergave van het alledaagse leven verheft het alledaagse naar een hoger spiritueel niveau, waardoor het schilderij een symbool wordt van de blijvende menselijke geest en zijn banden met de natuur en religie.

Naast de artistieke betekenis heeft “The Angelus” door de jaren heen ook nieuwsgierigheid en fascinatie gewekt. De compositie en de gebaren van het paar hebben geleid tot verschillende interpretaties en speculaties over de ware betekenis van het schilderij. Sommige kunsthistorici geloven dat het schilderij thema’s als verlies, vruchtbaarheid of zelfs een klaagzang voor de doden kan voorstellen. De dubbelzinnigheid draagt echter alleen maar bij aan de blijvende aantrekkingskracht van “The Angelus”, omdat het zowel het publiek als de kunstcritici blijft boeien.

Concluderend kan gesteld worden dat “Het Angelus” van Jean-François Millet, geschilderd tussen 1857 en 1859, een meesterwerk zonder weerga is, dat de schoonheid en spiritualiteit van het plattelandsleven samenvat. De universele thema’s en emotionele kracht hebben haar plaats in de kunstgeschiedenis verstevigd, waardoor het een eeuwigdurend symbool is geworden van menselijke toewijding en verbondenheid met het goddelijke en de natuur.

Kunstenaar:
Originele maat:
75 x 50 cm (width x height)
Kunst stroming:
Minimale breedte:
50 cm
Maximaal te bestellen breedte:
183 cm

In onze kunstgalerie zijn we er trots op uitgebreide wereldwijde verzending aan te bieden aan onze gewaardeerde klantenkring. We begrijpen het belang van uw kunstaanwinsten en de noodzaak om ze met de grootste zorg te vervoeren. Daarom doen we er alles aan om de door u gekozen schilderijen naar elk adres wereldwijd te bezorgen, zonder extra kosten.

Onze betrouwbare koerierspartners zijn ervaren in het omgaan met kostbare kunstwerken en zorgen ervoor dat uw schilderij u in onberispelijke staat bereikt. We bieden een volledig verzekerde levering van deur tot deur, zodat u er zeker van kunt zijn dat uw kunstwerken beschermd zijn tijdens het transport.

Bovendien bieden wij, om tegemoet te komen aan jouw unieke inlijstvoorkeuren, de onderscheidende service om het gekochte kunstwerk rechtstreeks naar elke inlijster over de hele wereld te sturen. Hierdoor kunt u uw schilderij lokaal laten inlijsten door een vertrouwde lijstenmaker, waardoor de kans op schade tijdens transport wordt verkleind.

Ongeacht uw locatie of die van de lijstenmaker, wij streven ernaar om het proces zo naadloos mogelijk te laten verlopen. Het is ons doel om uitzonderlijke service te bieden die aan uw behoeften voldoet en de veilige levering van uw waardevolle kunstwerken garandeert.

We nodigen u uit om onze probleemloze, wereldwijde verzendservice te ervaren, die erop gericht is uw gewaardeerde kunstwerken veilig en efficiënt af te leveren, waar u ook bent.


Vergelijkbare schilderijen