De meisjes van Avignon

Door Pablo Picasso SKU: 190442

Pablo Picasso's "De meisjes van Avignon", geschilderd in 1907, is een baanbrekend meesterwerk dat een revolutie teweegbracht in de kunstwereld. Dit iconische schilderij wordt beschouwd als de katalysator van de kubistische beweging. Picasso's gedurfde en innovatieve stijl verbrijzelde traditionele opvattingen over representatie door vijf vrouwenfiguren af te beelden op een gefragmenteerde manier met meerdere perspectieven. Het betekende een radicale breuk met de realistische kunst van die tijd en maakte de weg vrij voor de verkenning van meerdere gezichtspunten en abstracte vormen in de moderne kunst. "De meisjes van Avignon" blijft een symbool van artistieke vrijheid en creativiteit en verstevigt Picasso's nalatenschap als een van de meest invloedrijke kunstenaars in de geschiedenis.

cm
x
42 cm

Let op: standaard wordt de beeldverhouding van het originele kunstwerk gebruikt.

Speciale maat nodig? Vraag een offerte aan of bekijk onze video uitleg om de juiste maat te kiezen.

Toevoegen aan verlanglijst Verwijder van verlanglijst
Totaal € 195

Titel: “Pablo Picasso’s Spelbreker: De meisjes van Avignon (1907)” ”

Jaar geschilderd: 1907

Pablo Picasso’s revolutionaire kunstwerk De meisjes van Avignon, geschilderd in 1907, is een iconisch meesterwerk dat de loop van de kunstgeschiedenis veranderde. Als pionier van de kubistische beweging daagde dit schilderij traditionele voorstellingen uit en opende het nieuwe mogelijkheden voor artistieke expressie.

In “De meisjes van Avignon” portretteert Picasso vijf vrouwenfiguren op een gedurfde en onconventionele manier. De vrouwenlichamen worden vanuit meerdere gezichtspunten afgebeeld, met hoekige en gefragmenteerde vormen die de regels van de klassieke kunst tarten. De gezichten vertonen invloeden van Afrikaanse maskers, die een element van primitieve en symbolische abstractie toevoegen. Deze samensmelting van verschillende perspectieven en invloeden weerspiegelt Picasso’s zoektocht om los te komen van de beperkingen van het realisme en een nieuwe beeldtaal te omarmen.

De titel van het schilderij verwijst naar de Avignonstraat in Barcelona, een populaire locatie die bekend staat om zijn bordelen. Van de vrouwen op het schilderij wordt aangenomen dat ze prostituees zijn en Picasso daagde met zijn afbeelding de traditionele normen voor het weergeven van de vrouwelijke vorm in de kunst uit. De rauwheid en vervorming van de figuren waren schokkend voor het hedendaagse publiek, lokten heftige reacties uit en zetten aan tot gesprekken over de aard van kunst, schoonheid en seksualiteit.

“De meisjes van Avignon’ kreeg aanvankelijk gemengde kritieken, maar de impact was onmiskenbaar. Het markeerde een keerpunt in de moderne kunst, beïnvloedde latere bewegingen zoals het kubisme en inspireerde talloze kunstenaars om nieuwe manieren te verkennen om de wereld te zien en af te beelden. Picasso’s bereidheid om te experimenteren en grenzen te verleggen liet een blijvende erfenis achter, die zijn positie als een van de meest innovatieve en invloedrijke kunstenaars in de geschiedenis verstevigde.

Naast de artistieke betekenis heeft het schilderij ook een culturele en sociale relevantie. Het weerspiegelt de veranderende opvattingen over gender en seksualiteit aan het begin van de 20e eeuw. Door traditionele voorstellingen van vrouwen uit te dagen en een radicalere benadering te omarmen, maakte het werk van Picasso de weg vrij voor feministische kunstbewegingen en moedigde het discussies aan over genderrollen en maatschappelijke verwachtingen.

“De meisjes van Avignon’ blijft een essentieel kunstwerk in kunstonderwijs, musea en galeries wereldwijd. De opname in grote tentoonstellingen en de status als symbool van de evolutie van de moderne kunst dragen bij aan de blijvende erfenis. Als een bewijs van Picasso’s durf en creatieve visie zal dit meesterwerk het publiek nog generaties lang blijven boeien en inspireren, en zijn plaats als een van de meest bijzondere en invloedrijke schilderijen in de kunstgeschiedenis veiligstellen.

Kunstenaar:
Originele maat:
233.7 x 243.9 cm (width x height)
Kunst stromingen:
Minimale breedte:
40 cm
Maximaal te bestellen breedte:
122 cm

In onze kunstgalerie zijn we er trots op uitgebreide wereldwijde verzending aan te bieden aan onze gewaardeerde klantenkring. We begrijpen het belang van uw kunstaanwinsten en de noodzaak om ze met de grootste zorg te vervoeren. Daarom doen we er alles aan om de door u gekozen schilderijen naar elk adres wereldwijd te bezorgen, zonder extra kosten.

Onze betrouwbare koerierspartners zijn ervaren in het omgaan met kostbare kunstwerken en zorgen ervoor dat uw schilderij u in onberispelijke staat bereikt. We bieden een volledig verzekerde levering van deur tot deur, zodat u er zeker van kunt zijn dat uw kunstwerken beschermd zijn tijdens het transport.

Bovendien bieden wij, om tegemoet te komen aan jouw unieke inlijstvoorkeuren, de onderscheidende service om het gekochte kunstwerk rechtstreeks naar elke inlijster over de hele wereld te sturen. Hierdoor kunt u uw schilderij lokaal laten inlijsten door een vertrouwde lijstenmaker, waardoor de kans op schade tijdens transport wordt verkleind.

Ongeacht uw locatie of die van de lijstenmaker, wij streven ernaar om het proces zo naadloos mogelijk te laten verlopen. Het is ons doel om uitzonderlijke service te bieden die aan uw behoeften voldoet en de veilige levering van uw waardevolle kunstwerken garandeert.

We nodigen u uit om onze probleemloze, wereldwijde verzendservice te ervaren, die erop gericht is uw gewaardeerde kunstwerken veilig en efficiënt af te leveren, waar u ook bent.


Vergelijkbare schilderijen