Man in blauw

Door Pablo Picasso SKU: 190230

Pablo Picasso's 'Man in Blauw' is een iconisch schilderij dat in 1901 werd gemaakt tijdens zijn Blauwe Periode. Het kunstwerk toont een melancholische man, weergegeven in blauwe tinten, die de emotionele onrust en empathie van de kunstenaar voor de minder bedeelden weerspiegelt. Dit schilderij is uitzonderlijk bijzonder omdat het Picasso's meesterschap toont in het overbrengen van rauwe emoties door middel van kleur en compositie. Man in Blue' markeert een cruciale fase in Picasso's carrière, waarmee hij zijn status als baanbrekend kunstenaar verstevigde en een blik wierp op de diepe diepten van de menselijke emotie.

cm
x
46 cm

Let op: standaard wordt de beeldverhouding van het originele kunstwerk gebruikt.

Speciale maat nodig? Vraag een offerte aan of bekijk onze video uitleg om de juiste maat te kiezen.

Toevoegen aan verlanglijst Verwijder van verlanglijst
Totaal € 195

Titel: “Pablo Picasso’s ‘Man in Blauw’ – Een meesterwerk uit de Blauwe Periode”.

Jaar geschilderd: 1901

Pablo Picasso’s ‘Man in Blauw’ is een iconisch schilderij dat in 1901 werd gemaakt tijdens zijn Blauwe Periode, een cruciale fase in zijn carrière. Dit kunstwerk toont het opmerkelijke vermogen van de kunstenaar om rauwe emoties over te brengen door middel van kleur en compositie, en biedt een kijkje in de diepe diepten van menselijk lijden en empathie.

Tijdens Picasso’s Blauwe Periode, die duurde van 1901 tot 1904, gebruikte hij voornamelijk blauwe en groene tinten om thema’s als armoede, wanhoop en eenzaamheid uit te beelden. Man in Blue’ illustreert de essentie van deze periode, omdat het een melancholische figuur uitbeeldt, vermoedelijk een bedelaar of een worstelend individu, overspoeld door een zee van blauwe tinten. De sombere en introspectieve sfeer van het schilderij weerspiegelt de eigen emotionele onrust van de kunstenaar en zijn gevoeligheid voor de benarde toestand van de minder bedeelden.

Het gebruik van blauw in het schilderij heeft meerdere symbolische connotaties. Het vertegenwoordigt niet alleen de emotionele toestand van de kunstenaar, maar ook de bredere maatschappelijke kwesties die hij wilde benadrukken. De Blauwe Periode wordt vaak beschouwd als een reactie op persoonlijk verlies en een reactie op het lijden dat hij in de wereld om hem heen zag. In deze periode vond Picasso een manier om zijn emoties uit te drukken en zich bezig te houden met diepere sociale en humanitaire thema’s.

Man in Blue’ is een opmerkelijk kunstwerk vanwege de diepe emotionele impact en de meesterlijke techniek van Picasso. De compositie en het kleurgebruik van het schilderij creëren een boeiende visuele ervaring die de kijker in de wereld van het onderwerp trekt en aanzet tot empathie en introspectie.

Bovendien is ‘Man in Blue’ cruciaal in Picasso’s artistieke reis omdat het het begin markeerde van zijn experimenten met expressionisme en de basis legde voor zijn latere baanbrekende werken zoals ‘Les Demoiselles d’Avignon’ en de kubistische beweging. De Blauwe Periode was een transformerende fase voor Picasso, zowel artistiek als persoonlijk, die zijn artistieke stem vorm gaf en de weg vrijmaakte voor zijn nalatenschap als een van de meest invloedrijke kunstenaars van de 20e eeuw.

Het historische belang, de emotionele diepte en de invloedrijke rol van het schilderij in de carrière van Picasso maken van ‘Man in Blue’ een buitengewoon en zeer gewild meesterwerk in de kunstwereld. Het blijft kunstliefhebbers, geleerden en verzamelaars inspireren, die de tijdloze boodschap en artistieke schittering waarderen.

Concluderend is Pablo Picasso’s ‘Man in Blauw’, geschilderd in 1901 tijdens zijn Blauwe Periode, een boeiend en aangrijpend meesterwerk dat de emotionele onrust van de kunstenaar en zijn diepe verbondenheid met de menselijke ervaring weerspiegelt. Het uitzonderlijke belang ligt in zijn rol als katalysator voor Picasso’s artistieke exploratie en zijn blijvende impact op de kunstwereld, waardoor het een echt speciaal schilderij is dat nog steeds weerklank vindt bij publiek over de hele wereld.

Kunstenaar:
Originele maat:
78 x 90 cm (width x height)
Kunst stromingen:
Minimale breedte:
40 cm
Maximaal te bestellen breedte:
122 cm

In onze kunstgalerie zijn we er trots op uitgebreide wereldwijde verzending aan te bieden aan onze gewaardeerde klantenkring. We begrijpen het belang van uw kunstaanwinsten en de noodzaak om ze met de grootste zorg te vervoeren. Daarom doen we er alles aan om de door u gekozen schilderijen naar elk adres wereldwijd te bezorgen, zonder extra kosten.

Onze betrouwbare koerierspartners zijn ervaren in het omgaan met kostbare kunstwerken en zorgen ervoor dat uw schilderij u in onberispelijke staat bereikt. We bieden een volledig verzekerde levering van deur tot deur, zodat u er zeker van kunt zijn dat uw kunstwerken beschermd zijn tijdens het transport.

Bovendien bieden wij, om tegemoet te komen aan jouw unieke inlijstvoorkeuren, de onderscheidende service om het gekochte kunstwerk rechtstreeks naar elke inlijster over de hele wereld te sturen. Hierdoor kunt u uw schilderij lokaal laten inlijsten door een vertrouwde lijstenmaker, waardoor de kans op schade tijdens transport wordt verkleind.

Ongeacht uw locatie of die van de lijstenmaker, wij streven ernaar om het proces zo naadloos mogelijk te laten verlopen. Het is ons doel om uitzonderlijke service te bieden die aan uw behoeften voldoet en de veilige levering van uw waardevolle kunstwerken garandeert.

We nodigen u uit om onze probleemloze, wereldwijde verzendservice te ervaren, die erop gericht is uw gewaardeerde kunstwerken veilig en efficiënt af te leveren, waar u ook bent.


Vergelijkbare schilderijen